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剧情介绍
长篇影评
1 ) 情色惊悚一锅炖——《双面情人》
情色惊悚一锅炖——《双面情人》
今天聊聊电影《双面情人》。
片名L'amant double / Amant Double / The Double Lover (2017)，别名双面爱人(台) / 分裂性游戏(港)。
法国电影《双面情人》由弗朗索瓦·欧容 François Ozon执导，是角逐第70届戛纳国际电影节主竞赛单元金棕榈奖的提名作品。
第70届戛纳金棕榈奖最终获奖的是《方形》（The Square），和《方形》关注社会问题撕开人们伪善面具的大视角不同，这部《双面情人》则着眼于一位女子克罗伊·福汀 Chloé Fortin，从小处着眼，讲述了一个情色外衣包裹下略带惊悚的自我认知问题。
玛丽恩·瓦科特Marine Vacth饰演影片女主角克罗伊·福汀，她是法国新生代代表女演员，凭借《花容月貌》 Jeune & Jolie (2013)被人熟知。
戛纳电影节艺术总监蒂埃里·弗雷莫曾透露：“今年弗朗索瓦·欧容的新片将给大家一种前所未有的视觉冲击。”
就像上课一样，反思社会反思人类的大道理讲多了会让人昏昏欲睡。在倦意上涌的时候，人们就需要换换口味，而这部《双面情人》则会让人精神为之一振。
打开《双面情人》后，你就会知道艺术总监的话一点都不唬人。
《双面情人》的第一个镜头是克罗伊·福汀理发，将一头长发改为一袭短发后，她显得十分冷峻干练知性。而第二个镜头就让人怀疑走错片场，大大的特写镜头预示着这部影片将会极为大胆。
《双面情人》用前100分钟讲了一个故事，在用后10分钟讲了另一个故事。
弗朗索瓦·欧容用他最为熟悉的情色元素将故事包裹起来，用大量左右对称的镜头和随处可见的镜子，表达孪生和镜像的潜台词。
影片整体基调是惊悚，表象是情色，因此《双面情人》也被称为“情色惊悚片”。建议观众在观看影片思考剧情的时候，独立观影。这主要倒不是为了锻炼大家的思维能力，而是为了避开别人的目光……
前100分钟的故事里，法国女郎克罗伊·福汀一直感觉自己肚子疼，于是前往诊所看病。妇科医生说身体没问题，应该是心理问题，推荐她去看看心理医生。于是克罗伊·福汀找到心理医生保罗·迈耶Paul Meyer，在向心理医生诉说病情后，她觉得症状消失了。克罗伊·福汀和保罗·迈耶在治疗期间产生感情，两人从病患关系变成男女朋友，很快同居到一起。
克罗伊·福汀迫切地想要了解另一半的一切，结合自己看到的种种迹象，她怀疑保罗·迈耶还有一个孪生兄弟。克罗伊·福汀遇到了名叫路易斯·德洛尔 Louis Delord的另一位心理医生，长得和保罗·迈耶一模一样。
孪生兄弟为何隐瞒身世，是亲情的扭曲，还是道德的沦丧？在克罗伊·福汀看来，事情并不简单，背后一定有很多不可告人的秘密。克罗伊·福汀开始自行探求事件真相，让自己可以安心。
后10分钟的故事里，事件真相整个颠倒过来，克罗伊·福汀看到的并不是真实情况，大多数只是她的臆想。
孪生倒是存在，但并不存在什么孪生兄弟一说，而是孪生姐妹。克罗伊·福汀在胎儿时期吸收了孪生姐妹，成为嵌合体，这些也成了她今后病痛的根源。
《双面情人》整个故事的感觉则是虎头蛇尾。
影片开场十分抢眼，劲爆的镜头一个接一个，不断将故事的悬疑气氛堆砌起来，所有事情似乎都是那么回事，但又有点点不对劲的味道。
影片中途则通过克罗伊·福汀的第一视角，在真实与虚幻之间探索。不仅克罗伊·福汀自己不知道将要面对何种真相，观众们也被绕得无所适从。一切都在为全片大结局营造高潮氛围。
但影片结尾的反转，让人看到了国产恐怖电影的套路。前面大部分故事都牛气冲天，惊悚气氛四溢，可最后的收场却差了一口气。观众们会很容易产生心理落差，感觉就像看了一百分钟的大噱头，最后了无新意。
情色惊悚一锅炖，
虎头蛇尾白日梦。
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2 ) 爱是残暴的心愿
女主那颗迫切想要得到强者蹂躏的心脏，来源于精神父亲的不在场与想象中母爱的缺失，为了填补欲望的空白，不惜自折羽毛，甘愿以弱者的姿态主动引诱一个施虐者的形象，在被强烈的占有与摧毁中体验到煎熬的激情，我倒是很能理解女主的心态，那种始终在寻求强烈的确定性的匮乏感，期待对方给予自己存在痕迹的绝对赤裸证明，哪怕是近乎残暴的血腥中进攻，都能成为自己被人握在手心的上好情欲记录。
我觉得欧容在探讨爱不只有温情的那一面，爱也是残暴的心愿。并且由于后者被社会性所压抑禁止反而更有一种蠢蠢欲动的暴露欲（但是这种复杂性在影片中通过对应着现实的虚幻完成了）
比如女主对心理医生说害怕痊愈，因为你看起来这样强大，所以我想一直脆弱下去。比如女主被控制却也在羞辱与刺激中得到一丝精神餍足。同时也必须承认，创伤是寻求安全感与“得到”的借口（治愈创伤就是完成欲望填满自己的过程，因此女主会锲而不舍的以治愈的目的来渴求男主和男主的幻像），人需要幻想维持心理的正常运转。
p.s.结尾实在没必要叙述成生理原因，相比于这个理由，我更愿意相信这存在于很多女孩的爱情想象中，当你拥有了A，你或许也想要B。正如女主在虚幻中坦白，“和你在一起，我想他；和他在一起，我想的是你。”
又或者，本片探讨爱也探讨创造爱的人，大胆猜想，女主想要的是一种不会分裂的完整性，一开始就将自我不完整投射给男主，所以最后一幕，当夜色中开始出现另一个女主，终于看向自我并击碎玻璃时，幻像走向现实了。
3 ) 即使你嫁给一个心理医生，有些问题还是要自己解决
我写下这篇影评的时候，本片豆瓣评分6.7，我觉得本片能打8分。翻了翻靠前的几篇影评，觉得跟我的理解角度都不一样，在我看来，这部片子虽然看起来病态、色情、荒诞，但其实正能量的不得了。
本片表达了对女主这样能突破自我的人的敬意。一个人成长的结果，外人可能都看不出，就像片中的女主，最后似乎只是取出了异物，变得沉默寡言了一些而已。但其实有过自我突破的人都知道，每一次放弃，每一次坚持，在我们内心都是天人交战一般的惨烈。导演和编剧们用一场枪杀来表现一个人的成长，极尽展现了成长的不易。
电影中，女主之前是模特，失业后出现腹痛的症状，去医院检查后医生表示生理上你一切正常，应该是心病。于是女主去看心理医生，心理医生保罗用一套教科书般的佛洛依德式治疗，帮女主挖出她的症结是童年缺乏母爱。之后女主好转，并和心理医生保罗相恋。但之后她发现保罗有一个双胞胎哥哥路易，也是心理医生。与温文儒雅的弟弟保罗相反，哥哥路易强势霸道，女主无法抵御其魅力，出轨了。
结局是那个双胞胎哥哥路易是女主幻想出来的，并不存在这个人。而当年女主母亲怀孕的时候，最初有两个孩子，但在胚胎发育过程中她吸收了她的双胞胎姐妹，是她双胞胎姐妹的胚胎一直长在她的腹部，引起她腹痛。最后女主借手术摆脱生理上的脆弱，同时摆脱了心理上的脆弱，逆袭成为强者。
剧情分析：幻想与现实的交错
现实部分1：开头女主腹痛，检查无果，去看心理医生认识了保罗，病情好转，两人相恋，女主和保罗搬到一起住后，整理杂物时发现男友有一本旧护照，护照上的姓氏和他现在所用姓氏不同。女主疑惑，问保罗，保罗进行了不怎么走心的解释。女主腹痛复发，保罗给她推荐心理医生，但女主没去。女主明显不相信保罗对护照一事的解释，这一份怀疑也正是女主幻想的开端。一天女主与同事换班后坐下后，闭上眼睛镜头里出现各色光晕，暗示女主进入幻想世界。
幻想部分1：女主在回家的公家车上看到保罗在某个不是他工作的医院门口与一位女性交谈，但事后保罗却矢口否认当天有离开过工作地点，加上之前护照的事，女主确信男友有事瞒着她。于是女主前往看到保罗与人交谈的地点，发现也是一家心理诊所。她记下诊所电话，假装病人预约了日子与那家诊所的医生见面。然后认识了幻想中的保罗的双胞胎哥哥路易，并出轨路易。
现实部分2：女主以为自己怀孕，去做检查。医生发现异常，之后的现实世界应该就是结尾处女主被送去手术，取出双胞胎姐妹寄生在她腹部的胚胎。而这中间的部分是女主手术时的幻境。
幻想部分2：在女主的幻想中，孕检没问题，自己是怀孕了，于是决心跟路易分手，路易不想分。女主问路易为什么保罗表现的好像从来没有双胞胎兄弟，路易拒绝回答。女主戳破路易是双胞胎中弱势的那个，两人起冲突，女主被打。之后女主在家找到关于一个叫桑德拉的女人的物件，觉得是造成双胞胎兄弟现在关系的原因，于是假称桑德拉老同学，拜访桑德拉家。原来桑德拉在高中时是保罗的女友，路易假扮保罗性侵了桑德拉，得知此事的保罗无法接受，抛弃了桑德拉，女孩伤心欲绝，跳楼自尽，摔得失去了行动能力，近乎植物人。正是因为这件事，保罗把路易从自己的生活中驱除，再不提及。女主因被路易骚扰，借宿邻居家，梦到与保罗讨论桑德拉的事，保罗表示桑德拉背叛了自己，喜欢的是路易。醒来后接到保罗电话，保罗在工作中得知女主没有去他推荐的心理医生那儿。女主怕出轨的事败露，再次找路易提分手，这时保罗出现，说路易把女主出轨的事都告诉自己了，双胞胎兄弟要求女主服从他们，女主开枪击倒路易。之后自己腹痛倒地，肚皮裂开，一只血糊糊的小手伸出，这对应的应该是现实中手术里医生取出了她腹中的寄生物。
女主的成长之旅
片中借路易之口讲了一个设定，双胞胎在母胎中吸收对方存活下来的那个，是双胞胎中强势的那个。而女主最初给人感觉是一个弱者，但在片中她不断挣脱身心桎梏，最后在生理的病痛拔除后，心理上的问题也逐渐自愈，最后揭露出她其实是双胞胎中强势的一个，既在意料之外，又在情理之中。让我们看看导演和编剧是怎么塑造女主的弱势形象，又是怎么描绘她的逆袭道路的。
女主弱势形象的塑造：
女主在影片开始的时候一直是弱势的状态，第一个场景里，女主在医院检查，她是病人，一直在听取医生的意见，处于弱势。
之后去看心理医生，和保罗的关系里，虽然在他们的治疗过程中，看似大多是女主在说，但保罗控制着整个气氛。最后女主说到她童年时缺爱，她母亲没有尽过抚养的责任，只会挑剔她，成年后虽然她和母亲相隔千里，还是觉得母亲在时刻挑剔她，让她一想到就觉得痛。这时保罗恰到好处的插了句“哪儿痛？”，女主就意识到，肚子痛，症结就找到了。包括女主与保罗云雨时，都处于下位，可见一开始她和保罗的关系里，女主处于弱势。
女主一开始很在意她的猫，猫对她是一种陪伴，也显示了她自身的不独立。
和她的母亲的关系也是，她幻想中去桑德拉家拜访的剧情里，和她母亲长得一模一样的桑德拉妈妈对她大声责骂，女主也一句都没还嘴，没解释，落荒而逃。
女主的成长之路：
首先从选角上，演女主的演员是那种“冷美人”，加上超短发，着装是西装西裤等中性风格，走路会插口袋，且走的很快，给人一种干净利落的印象。所以这个角色的底色就是强者， 她最后的逆袭也不会让人觉得违和，反而一开始她对保罗的主动勾搭，并说到从小喜欢勾引成年男子，长大后做模特等看起来剽悍的地方，结合之后的剧情，其实是虚张声势而已。而路易就代表了女主内心虚张声势的一面，看起来强悍霸道，但对比温文尔雅保罗，保罗能接受被女主后入（这是我能想到最委婉的词了……），而路易强烈反对，孰强孰弱清晰可见。只有强者才不会被形式 、面子和无谓的自尊心所拘泥，就像SM的关系中，往往M才是掌控者。所以女主出轨路易是她逃避现实的一种投射。女主的第一次性高潮出现在出轨路易时，逃避嘛，总是很爽的。
女主和邻居老奶奶的互动中，老奶奶很喜欢猫，之前养的猫死了还做成标本放家里，应该是指一辈子没有突破自我，只想着依赖他人，失去陪伴就没有安全感的人。保罗有暗地里麻烦老太太照顾女主，而保罗是女主成长前作为依靠的人，可见老太太这个人物是和依赖有关的。女主对老太太的反感，是她作为强者对只会寻求依靠的弱者的不屑。
女主成长的第一次质变是和保罗在家云雨时，女主幻想出路易出现在房间，加入了他们，三人行了一段后，女主从脖子处分出一个脑袋，变成一个肩膀扛两个脑袋的状态，分别亲吻双胞胎兄弟俩。看到这个镜头的时候，我以为只是在表达女主不知道更喜欢兄弟俩中的哪一个，但看完全片再回头想想，其实当时女主的内心已经在提示她，她有一个双胞胎姐妹，并且她开始面对自己的问题（双头的自己），不再一味把内心的问题投射到双胞胎兄弟身上。
女主成长的第二次质变是她后入了保罗，过程中保罗有不适的表现，而女主只有放飞自我的愉快表情。她开始放开对自己的束缚，展现自己作为强者，对掌控和入侵的需求。
女主成长的第三次质变是去到桑德拉家，女主在走出桑德拉房间时，发现桑德拉的脸突然变成了自己的脸，当时我以为只是女主跟桑德拉的经历很像，这个镜头是导演在暗示她会落得跟桑德拉一样的下场，或是女主在害怕自己最后跟桑德拉一样悲剧收场。看到结局再回过头来想，会知道其实桑德拉是被折磨的身心疲惫的女主的投射。
女主的成长的第四次质变是被路易纠缠，借宿邻居家时候梦到保罗抱着女主的猫来接女主，女主和保罗说起桑德拉的事，保罗却完全不承认自己有问题，只觉得是路易和桑德拉背叛了自己。女主意识到保罗无法帮助自己，与猫和保罗代表的一度想依赖别人的自己决裂。
最后女主在路易的诊所直接面对两兄弟的威胁，选择抵抗，开枪打死路易，杀死了内心虚张声势的自己，完成涅槃。
女主成长前后的对照
在影片刚开始的时候，女主用话多掩饰尴尬，随时在观察别人，说到母亲在她童年时的不负责会落泪，和保罗云雨时处于下位，没有性高潮，有猫咪（她遇见保罗前的陪伴、依赖，她软弱的相征）。
在影片结束的时候，女主说话简洁干练，不再一直观察别人而是经常沉思，也不屑于母亲是不是爱自己（她和母亲拥抱，面带不耐烦）和保罗云雨时处于上位，猫咪不再出现，最后一个镜头是她打破玻璃（自身桎梏）同时达到性高潮。
女主虽然是天生的强者，却也要经历这些波折，杀死路易代表的曾经的自己，才能把自己内在的强大激发。
所以说，有些问题，即使你嫁给了一个心理医生，也还是要自己解决，还是要自己扣下扳机。所谓成长，说的残忍一些，就是杀掉一个又一个曾经的自己。
4 ) 双面情人
Ozon的虚虚实实应该来说对我们已经不再陌生，所以双面情人这个标题一上来的时候，让我已然有所猜测，女主的多重人格？男主的多重人格？孪生兄弟的性格差异等等早就不在我们的思虑范围，女主所经历的是对双胞胎的共生性幻想，同时这个共生性幻想又影响着女主的心理状态，但是前面追随着剧情的我一直认为这个共生性幻想是因为女主的多重性格，但没想到原来是母亲在女主身体里留下的孪生姐姐的死胎影响而成，这个角度确实是新，同时镜像人的表达也是让人在全程悬疑满满，同时画面又干净利落，很棒的观影体验。
当然，就为了女主开枪打破虚拟镜像后倒地肚子里有一只小手升出来时的惊悚，我差点砸屏幕，这什么鬼，为啥要加上这么奇怪的元素，是因为多年陪跑的压力吗？做你自己Ozon，不要加入一些奇奇怪怪的元素，专注于女性意识和爱情的边界和细腻感知，才是你的专长。
5 ) 《双面情人》中的神细节
文|任国源
作者简介：资深媒体人，曾任《电影世界》主编，《大众电影》主编。
欧容的新片《双面情人》差不多是他导演生涯的新低，这主要是因为《双面情人》的故事，过于依赖幻想的部分。在心理惊悚类型中，很多时候会将现实和幻想虚实结合，但是像本片这样，在篇幅上占据主体，甚至连故事主线、重要角色和高潮戏都完全被虚构占据，的确非常少见，这也是这部电影最终失败的主要原因。
以往欧容的电影都有奇情和奇景，奇情是有人将欧容的电影与希区柯克类比的主要原因，他们都擅长挖掘人类幽暗的内心深处，以某种心理因素来构造整个类型化故事的基础，奇景是欧容自己的风格，他经常灵光乍现，用虚构和现实交织做不同寻常的视觉处理，因为这次的奇景过于脱离现实，结果它只作用于电影的表面，没有像以往欧容电影那样给人内心震撼。
欧容的电影自有他好看的地方，《双面情人》仍然有独特的悬疑惊悚效果，情欲、象征性元素都运用得大胆自由，开篇阴道与瞳孔的叠化，中间使用假阳具的倒错性爱，将经常被人提及，虽然某种程度上视觉奇观功能要大于寓意。下面试图对影片的视觉元素做一些解读，因为虚实结合，这部电影有很多不易理解的地方，这些元素解读也许会对剧情理解有一点帮助。
1. 剪发镜头，女主唯一长发造型出现，铺垫孪生双面剧情的展开。
2. 阴道与瞳孔叠化，阴道直通心灵，心理治疗一部分围绕性事展开，也寓意藏在女主体内的孪生姐妹。
3. 螺旋形阶梯，心理惊悚专用，因为螺旋容易造成的视觉错觉。
4. 兰花，保罗和路易两人诊室外都有兰花，路易斯的兰花无土栽植，暗示并非这个人物并非真实存在。
5. 保罗和路易诊室内布置，保罗的轻松随意凌乱日常，后面是温暖的阳光，路易的现代冰冷线条直硬，后面是代表影像的镜子。
6. 在保罗就诊中，第一次女主只提到自己的症状，背景是室内，第二次到保罗那里就诊，背景阳光温暖，女主讲述了自己的性幻想，这里使用了一个创新的叠化镜头，暗示两人关系更进一步。
7. 当女主表述幻想有孪生姐妹保护自己的时候，画面给予的配合。
8. 影片有两场背景中出现雨，两次都是女主与保罗相处时，第一次女主谈起母亲，第二次猫咪突然闯入，所以猫咪与母亲具有很强的联系。
9. 第一次女主工作的美术馆，展品为天真浪漫的孩子照片，后面逐渐变得抽象，展品内容是更生理化的血肉组织，变形和充满双生意向的肢体。
10. 在保罗诊室内，保罗拒绝再为女主诊疗，因为他觉得自己爱上了女主，镜头第一次来到室外，一条窗框隔开两人，他们不再是医疗关系。
11. 功能上这位女邻居是悬念的一部分，但其实她只是母亲形象的代表，母亲就是像她这样充满不节制的热情，并不顾及隐私地闯入房间，她的生病的女儿的设计和女主的情状暗合，她和女主养猫的习惯，是她们分别将猫咪转化为自己亲人的一种方式，她和女主有类似母亲和女儿的内在联系，女主在保罗不在时寻求庇护，邻居将女儿的睡衣穿在女主的身上。
12. 猫咪寓意着女主的母亲，在女主就诊时的讲述中，她离开母亲却一直觉得被其注视，而在性爱戏中，猫咪的注视被放大，结合与邻居的对话，猫咪被当作亲人的象征，而那枚猫咪的胸针最终就别在母亲的毛衣上。
13. 上班前，女主告诉保罗自己做了一个很不好的梦，上班后她的形象与抽象的展品交织在一起，这些都暗示她由此产生幻想，一个虚构的人物即将诞生，而在此之前电影全部为是现实的。
14. 第一次来到路易的诊室，出现了一秒钟的螺旋楼梯，沿用保罗诊室按铃进入的方式，桌子上的兰花，镜子影像暗示虚构的个体，这些都暗示女主在根据之前的经验来完成幻想。
15. 这段3人的性爱，暗示着女主对性体验的更多渴望，在保罗之前的表现里，他一直是温柔的循规蹈矩的，而女主幻想出来的路易是她的理想化，则更加大胆粗暴，比如这段性爱中孪生兄弟的亲吻，比如路易与女主并不日常的体位，闯红灯作业，比如女主使用器械的性倒置，都是女主对性爱关系的探索和突破，她在幻想中完成了对自己爱无能的治愈。
16. 女主说路易的礼物让她想起了米洛，而这枚胸针其实是她妈妈的，被她从记忆中借用，她说由此想起米洛，也证明猫咪是母亲的象征。
17. 女主拜访桑德拉时被跟踪的车牌，与最后母亲的车牌一样，女主描述中母亲一直注视着她，被跟踪被迫害的幻想很大一部分来自于母亲。
18. 女主出院的路上，经过一段隧道进入阳光，但她第一个问题仍然问保罗是否想有个兄弟，她内心的病症并没有治愈。
19. 结尾女主与保罗的性爱中，可以看到保罗也有类似路易扼住脖子的类似动作，说明两者其实只是一个人，其他一切都没有改变，猫咪的注视，幻想再次出现，只是由男性变为女性，女主的问题是自己的母亲，她觉得母亲并不爱她，却一直控制监视着她。
6 ) 尺度大，脑洞更大。
3星吧，这部片子的尺度大，脑洞更大。 光看前面是一部很写实，很浪漫的法式爱情片。中期一转成了三角关系虐恋片，女主游走在双胞胎两兄弟中很是享受啊。到了后期又变成了伦理亲情片，兄弟争锋，姐妹相食。可能到了最后导演都觉得不能自圆其说了，所以一枪崩了一个，让情节戛然而止，成了精神分析医学讨论片。虽说BUG太多，但拍摄还是很用心的，影片的整体氛围情调不错，还有就是尺度真的好大。
7 ) We need to talk about Ozon!
我想我只能用双线情欲故事来解释这部影片了吧！那么一个女人的性幻想以及性渴望和寄生胎又有多大的联系呢？现实与幻想的交织并没有让影片更有深度亦或者其它！当然影片中关于一些幻想的暗示，隐喻的符号也并没有深嵌入文本的内核，只是流于表面！即使用猫的胸针，跟踪车的车牌，隔壁爱猫的女人来暗示女主角潜意识对母亲的爱恨交织，甚至与母亲难以脱离的关系有怎么样呢？影片如果要将路易/保罗作为克洛伊/桑德拉的投射，需要更加理清能产生这种状况的心理机制，以及这过程的人物内心状况，而不是用"幻想"或者频繁出现的“镜像”就能简单解释的！
8 ) 欧容的大尺度回归
法国导演弗朗索瓦·欧容身为导演和他的作品，从来没有受到过金棕榈奖的垂青，但是也不妨碍隔三差五地就被选进主竞赛单元。戛纳电影节很乐意于时不时的在一片沉闷的主竞赛选片里，加入一抹邪魅的亮色，至于欧容的电影入不入评委的法眼，这就不归他们管了，而欧容每次入选也都在痴痴的等待自己的风格被这个世界电影最高殿堂承认的那一天。
这真是成也类型片，败也类型片，和欧容路子差不多的电影人，像大卫·柯南伯格，布莱恩·德·帕尔玛和罗曼·波兰斯基，同样也是类型片里玩出诸多花样，却早已功成名就，唯独欧容始终差一口气。这让人不禁猜测也许正是欧容的不同之处，让他的作品在大多数人眼中，难登大雅之堂。
“情欲”与“毁灭”一直是欧美处理性爱关系的类型片绕不过的两大主题，致命的吸引力永远引向没有退路的危险之中，而这种危险的欲望也在大多数情况只会在异性恋主角之间产生。
《双面情人》表面上看也同样如此，一名精神脆弱面容姣好的女性，在面对四肢强壮目光坚定的男性时，陷入欲望的漩涡中无法自拔是肯定的结果。不过欧容并不满足于此，他持之以恒所想表达的却是这种欲望对象的不稳定性。
玛丽恩·瓦科特饰演的《花容月貌》的高中女生，成长为了《双面情人》的妙龄女子，随之改变的还有她强烈的女性外表特征的压制，电影第一个镜头就是她的一头长发被截短的过程，而她的衣装也趋于强烈的男性化：帽衫加西装外套恐怕只有硅谷的科技公司CEO们才会这么穿。
但是接下来一个特写镜头，却成功引起戛纳影展在场记者的集体惊呼，欧容用让人无法回避无法直视的方式告诉你：外表特征与欲望本质的脱离。
欧容选择了一条极其“艰险”的道路，摒弃性别特征与欲望对象的统一性，让他电影中人物之间的“危险关系”失去了传统的合理性。观众的目光，在传统类型片里都被导演用来表达“心理惊悚”的炫目电影技巧所吸引，故事的“合理性”需求就会变高，但是到了欧容这里，电影魔术的花哨程度和传统类型片相比有增无减，但同时故事的“不合理性”也很难被观众忽视。
欧容并不想让观众忽视这一点，在他看来，欲望对象的不稳定恰恰就是“性吸引力”的本质。男人既可以像《新女友》里那样通过变装来消解失去爱人的痛苦，女人也可以像《双面情人》里这样戴上假阳具与情人换个位置以寻找欲望的出口。
欧容作品中的惊世骇俗，并不仅仅只是为了丰富“性”的银幕色彩，而更是为了发展“性”的诸多可能，这就是为什么欧容的电影总会让观众惊喜不断。
但这也是欧容的“短板”，传统类型片美学与他所追求的不稳定性并不匹配。
《双面情人》故事不断反转，分屏用的风生水起，视觉效果更是欧容电影中戏份占比最大的，惊悚气氛中时不时喷发出喜剧效果，性爱场面各种大尺度，却都被限制在了类型片的套路中，欧容始终没有找到真正属于自己的美学风格。
今年的戛纳电影节也许是欧容拿奖机会最大的一次，因为坐镇评委会主席的西班牙导演佩德罗·阿莫多瓦，导演生涯初期也在寻找属于自己的作者性上挣扎过，最终成功跳出了情节剧的套路，两个皆为同志的导演，都喜欢从女性角色出发表达情欲的不稳定性，一个色彩斑斓，一个惊喜连连。
撰文/牛腩羊耳朵 编辑/余小岛
对欧容还是得要求严格一点……尽管现场观感不错不过映后越想问题越多。总得来说就是欧容想放飞自我结果手一抖拍了个网大……视听上受温丁雷弗恩影响不少，主要还是坑在最后这个解释上。不过即使这样感觉还是主席会喜欢不小心就会拿个奖这要怎么破……
感觉是欧容在双井星巴克捡到的剧本拍出来的。
可看度很高，类型元素足，悬念与惊悚度都很强，而且从头带到尾。欧容拍情欲戏拍得也很漂亮，拍得非常有欲望。硬说问题就是为了悬念而悬念，到结尾观众会略有点不甘。不过，这也是悬疑片有时候需要做的牺牲，毕竟要保证过程的可看度与悬念。确实有点点柯南伯格的味道，挺好看的，剧情想起之前微博某新闻
欧容竟然拍了部柯能堡电影。虽然更加精致，但在原始欲望的处理上不如柯老师。
可看性变强作者性减少，就算变成柯南伯容还是范霍容也是阴柔版的。Jérémie Renier内功强大，表面不动声色将两个性格演绎极致，也对Marine Vacth刮目相看，表演完全超越了这么冷这么美的脸和身体。朋友留的票是主创位中间一号的座位，欧容会坐在同一张椅子上参加晚上放映…
还是欧容做人敞亮，这他妈的才是真正阴道内壁的特写好吧！PS：欧容调教男演员的水平我是服气的！
欧容的想象力类似于金基德，都是紧揪一个点发散思维，思路大开而少有停留，但求一根筋式奇情突变，其成片思维则又有点像王晶，大部分元素都是拿来主义，各种嫁接拼贴，看起来蛮唬人，却又都似曾相识，还是耍小聪明的格调。
和【牡丹花下】差不多，都是作者化类型片，评论这样的电影，好看不好看跟拍的好不好是两回事。欧容这次用了大量的类型片元素，但拍的再惊悚刺激，它也终究不是好莱坞式的商业类型片，它的骨子里还是作者电影，还是欧容一贯的喜好，用类型电影的技巧探索类型与反类型，类型片与作家电影。
男女两性奇情，画面清洁干净。感觉欧容到现在还没定型，依然在尝试各种中产题材，但又永远带着自己的恶趣味，用虚实相间的文本构造心理畸恋的迷宫。虽然故事很社会新闻，但欧容门下走狗表示看得很过瘾啊~
一直让我高潮了一样，直到女主角进了医院女主妈妈出现开始泄了气，整个故事就变成一个肤浅的俗梗。还有，猫咪部分和邻居的线意义是啥.黑人问号
确定这不是欧容自己的性幻想嘛，拍得不要太入戏喔。
遗传偏离的玳瑁猫视若怪物，同室操戈的寄生胎同卵相食。为了治疗，保罗化身凶狠的路易，母亲化身桑德拉之母，精神分裂的克洛伊体内却寄宿着姐姐的灵魂。她记不得自己关了米洛，分不清恋人的双面，不知道被追踪的和母亲开的和是同一辆车。腹痛源于无法吞噬的情欲，她就像嵌入博物馆的双生标本供人观摩。
身份互换的欺诈，与结尾最大悬念的击破，完全在意料当中（同类题材实在太多了），尤其不喜欢一惊一乍的声效。主题之通俗浅白讨好，好比对pussy的滥用——大概是这一年下来用了许多猫但令人对猫喵最无爱无感的一部法国电影。
因为影展前刚好看了几部德帕尔玛，所以远的比如希区柯克柯南伯格就不说了，欧容比德帕尔玛差得都不是几个身位啊，基本光用奇情和肉欲来吸引人继续看，真正电影的魅力体会少。剧情就不多说了，仔细想想还挺厌女的（？）。不过在戛纳看这就好比一直在吃硬菜突然端上来一碟花生米，也行吧
虽然觉得不会拿金棕榈但还是想把到现在唯一的一个五星给欧容怎么办！！！
怎么说呢？并不难看，单独看悬疑部分，也都尚可，单独看作者性的部分也都能理解，但是二者叠加并没有大于二甚至没有等于二。作者性的部分都用台词恨不得完全直白地讲出来，这样一来也就没太大意思了。另外，姑娘站在那面对两个男人那段，总让我想起来孙悟空对着俩唐僧要对方念紧箍咒分辨身份。。。
有些可惜，这么精良细腻的摄影和构图，带出来的是单薄乏味、冰冷机械的故事，而且还是三个人写的剧本，所谓情欲、孪生、幻觉，只是一个迷人的外壳，剥开后，里面的芯子太孱弱，支撑不起整个片子，比起类似题材几乎毫无新意。
太美太纯粹了，让那些电影节功利片相形见绌。现在为止最有金棕榈相的影片。
3.5 的确是《孽扣》＋《魔鬼圣婴》夹杂点《登堂入室》的反类型趣味呵，但别提柯南伯格或波兰斯基，同自己比也都只是用力过猛地拍出溃败空洞且无原创性的作品。无论是结局水落石出雷大雨小的尴尬还是具体段落里的似曾相识都令人失望。聊以自慰的是至少比年初平庸主旋律的《弗兰兹》好，视听也很精致。
让人难忘的是克洛伊怅然坐在艺术博物馆的场景，将自己置身于超现实的可怖装置中，接着融入其中难以自拔，明合了影片的风格。只是太过工整，丢了大部分特色，分裂性爱也是自己之前玩过的，太想要解释，于是最后只能告诉我们：有些病的病根是从娘胎里就落下的，治不好也不用治，反正大家都有病。