1 ) 脱离原著的杰出作者电影
(原载腾讯娱乐,为威尼斯电影节报道期间撰写)
看过这个安德里亚•阿诺德的短片《WASP》和前作长片《鱼缸》,如同坐着一辆醉驾前行在混乱郊区的汽车里,手持摄影带来的强烈失控感,又确凿无疑的强调着青春就是让人眩晕的。也由于这番极具个人风格化的特质,我坚信这个女导演理应是反映一个多月前英国各大城市青少年骚乱的最佳人选。于是,当她的名字出现在威尼斯电影节竞赛单元的《呼啸山庄》时,熟悉阿诺德的人都大吃一惊,虽说原著作家艾米莉•勃朗特不是简•奥斯汀那样的维多利亚时代小清新,但也绝对重不到得让全身携着荷尔蒙骚动劲的作者导演来重构经典吧。
带着就是要看意外的好奇心进入这个乌云遮蔽、荒草猛长、泥泞不堪的新呼啸山庄,立即就被卷入份外阴霾到消弭了故事性的氛围中,并十分入戏的跟着《鱼缸》里的青春步调悲痛前行,狂乱的原野之风将影像也打个支离破碎,却也完整满足着就是期待对经典文学差异化读解的求知欲。
就像一定要将现实伦敦郊区的骚乱少年,丢到山地草芥中血脉喷张去争斗一样,导演居然给这座新呼啸山庄带来了黑人版的希斯克利夫(詹姆斯•豪森饰),原著中被百般欺凌以至起了报复之心的男主角,也就因此在当下带来一番关于种族歧视问题的现代性讨论;而新版的女主人公凯西,也意外的采用了好评如潮的青春残酷类型电视剧《皮囊》中的卡雅•斯考达里奥,注定燃起一番拳拳到骨狂乱绽放的青春火花。
别指望导演能给你一个文学中的典雅英国,“艾米莉•勃朗特的原著充满了暴力、死亡与残酷色彩”,这是阿诺德的深刻读解,并在实际操作中克服着内心的矛盾,“面对荒野、鸟群、飞蛾、狗儿、天空,我对这些事物都心存感激,但却不能因此将这个故事变得更加美好平和,这其实是一件痛苦的事情。”因此,我们看到的是山庄屋外的泥泞土坑、空镜头恣意驰骋的丘陵山地、下个不停的暴雨、雨中困得发抖的牛羊,以及雨后目不暇接又于故事脉络无关的蜥蜴、灵雀、飞鹰、鱼虫。在阿诺德的影像里,理性蒙太奇和联想蒙太奇的运用实在是太多也太过瘾了——当然我相信会有不少观众觉得是毫无节制的无聊——动物们残酷的丛林生存法则,同样也属于这个注定只能是家庭外来者的希斯克利夫。
新版希斯克利夫的童年时光,就没规规矩矩穿过哪怕一天新衣服,不是在泥土里被主人亲生子亨德雷揍个满地找牙,就是和凯西在荒原里青梅竹马的打滚。而放弃了原著时态交织并叙的电影,又以线性时间的结构将痛苦的童年拉到全片近2/3的篇幅,将希斯克利夫偶尔品尝到的甜蜜放大到最浓烈,也注定了未来时间里他对凯西的依赖,以及失去后的巨大悲痛。手持摄影携着观众注意力,一次次狠命的将希斯克利夫的肉身砸到曾经两小无猜的墙壁上,让那些入戏的观众在晕头转向间深度品尝爱情重伤。
表现主人公成年后的电影画面,突然将狂乱的手持摄影收住,也暂时遏制住了少年时的激越。婚后凯西的那套乡间别墅雅致极了,五颜六色的花朵和瓜果,被穿透树叶的斑驳光影雕饰得透亮极了。就连原著里带着报复欲望归来的希斯克利夫也不忍去破坏,电影在男主人公回归后的行为剧情上对小说进行了大幅删减,只留下安宁别墅生活与焦躁占有欲的强烈情绪冲突。也因此,阿诺德成为真正跳出小说束缚的人,这不再是仰仗于名著的改编作品,而是一部处处闪亮着个性光芒的真正作者电影,作为第七艺术的电影媒介,很长时间没让世人看到这种超脱而独立的艺术自律性了。
看似变得轻佻的凯西,并非那种需要艰难抉择的古典美人,而成为敢爱敢恨的现代女子。却也因怀揣着青梅竹马深情以及限于时代背景的牵绊,而从此奄奄一息。看着她最终病死在希斯克利夫怀中,两个真正相爱的人始终没能拥有彼此时,我不可避免的从内心哼唱出Kate Bush那首百转千回的名曲《呼啸山庄》。
“我回家了,我的爱人,冷酷的希斯克利夫,你让我魂萦梦牵,你是我唯一的主人。”
2 ) 荒野的风、暴雨和呼啸
电影版《呼啸山庄》跟原著给我带来的印象相比,差别还挺大的。
初见凯瑟琳•厄恩萧,总觉得她的美貌应更突出。少年希斯克利夫饰演者的形象倒没有像书中那般偏执孤僻。
电影中添加了一两个希斯克利夫杀死绵羊、野兔的镜头,似乎向观众暗示一些他的性格特征。
与压抑着的快乐相比,希斯克利夫的痛苦更加直观:几次愤懑撞向墙壁,勾着背跋涉…演员表演含蓄,未出走前的希斯克利夫仿佛有一种极度隐忍的个性。
也许一位未看过原著的观众,在凯瑟琳为希斯克利夫舔舐背上伤口时,镜头中他的一滴泪确会使人怜悯心骤起。但,你也能从他体态上看到复仇的潜质。
有些出戏的时刻在腹诽,原来少年的脸庞稚嫩如他们的爱情。
成年希斯克利夫倒还像是从书中走出来似的,带有阴翳气质,刮胡子那个镜头使我更加肯定。接连着逆光款款幕入的林顿夫人,似乎她正是在婚姻的滋润下脱胎换骨般长成了美丽妇人,从伊莎贝尔的出场开始的剧情证实了她的骄纵跋扈。
除此之外,影版所配的几首民谣也有隐喻意味,“快去见我们的主人一面,倘若你的芳名叫芭芭拉•艾伦”“一个见异思迁的爱人,会让我走向死亡”“黑,黑,黒,是我爱人的头发颜色”…为接下来的情节做了预告。
另外值得一提的是,众人的约克郡口音几次提醒我:不要误以为傲慢是某个阶层独有的气质呀!
勃朗特是了不起的作家,无愧于伍尔夫对她才华的评价。你会感受到她的生活体会,她的描述是鲜活的,给读者带来的视角也是丰富的。
作为一个拙劣的读者,我看书时总会纠结于人物情感关系导致忘记阶层背景,因此电影也是补足了我疏忽掉的细节,让这部小说从头脑回到现实。
那些暴雨和呼啸都可以如此真实。
3 ) 那阵肆虐而绝望的风
你能看得到,你能听得到,你能闻得到,你能摸得到的
电影中的爱情奴隶一样的跪着,被鞭笞,被分割。
那只是一颗在年幼时代种下的种子。
在最卑微时候的被关注,在最脆弱的时候被舔舐。
两小无猜的形容太过懵懂,那是欲望在最初萌芽时候的满足,那是爱欲第一次被挖掘和挑逗。
你从一开始具有人的意识的时候,接受到的一切关于爱的信息都来自于一个女人。
正如同苏格兰高地的狂风在强劲的吹拂,树枝的走向是被决定的生长。
你用你的童年跟随在她的身后,于是你的一生都能听到她的呼吸,你的皮肤记得她的触摸,你铭记着她给你的疼痛,她塑造了你,她成为你生命的意义。
可是我对你的爱,更是一种欲望,一种占有。
我要你服从我,我要你追随我,我要你爱我,我要你融化在我的身体里。
我对你的感情就是这样贪婪,狞厉,偏执,疯狂。
但是占有的欲望同样让我无法忍受失去你。
我不能没有你。
这就是一场互相追逐的游戏,只是最后横亘在两个人之间的是生死的距离。
同理,当我爱上你的时候,我便无法忍受与你分离。@pasu
4 ) 其实我写这影评的原意是想赞美这版Nelly的美貌的
电影的前半部分用摇晃的镜头讲述了当时英国小地主的苦逼生活。天气是阴暗的,孩子是放养的。穿着破旧衣服的Cathy和Heathcliff在广袤的荒原里翻滚。
我真挺喜欢前半段。虽然对话不多,虽然镜头是晃的(是的我讨厌手持镜头)可是少男少女日久生情的意思都在那,感觉还是美好的。
虽然我觉得和原著的气氛略有差距。这里面两人都过于恬静了,尤其是Heathcliff,完全不觉得他能发展成后面那种毁灭自己毁灭周围一切人的复仇者。
后面开始仓促了。预兆是Hindley他老婆突然站在那里生孩子(站着真的能把孩子生下来吗?求科普)然后就莫名地领了便当。
Edgar向Cathy求婚,Cathy答应了。和原著不同的是,Heathcliff听到了Cathy说她爱他,没有人比他更懂她。可是,他还是一句话不说……跑了……
这是想表示Heathcliff想要提高自身价值好衣锦还乡迎娶Cathy么……既然这样的话为什么不说一声就走呢?
(所以当他回来的时候Cathy很愤怒,把他踩到了脚下。在这里面Cathy相当S,Heathcliff在她面前就是一只小绵羊。)
之后便是Heathcliff衣锦还乡之后和Cathy的种种纠结。Edgar和Isabella等人基本炮灰。所以观众只看到了男女主角的痛苦,周围人到底如何,完全不晓得。最后Cathy死去,Heathcliff发狂,但最后似乎冷静下来,或者是心如死灰,影片便如此结束了。
这样便拍出了一个爱情悲剧。而这也只是两个人的互相错过而已,可供人唏嘘感叹一番“他们应该在一起 TAT”这样的。光看电影本身,我觉得它还是不错的。
但是原著讲的是毁灭和疯狂。所以我不喜欢改编把第二代的故事删去,因为我总觉得第二代的故事才是重点,它体现了Heathcliff最后成为的人、做出的事。他唯一珍重的爱情扭曲了他的心,毁灭了他,也毁灭了他这一代人,但是他尚不能够,还要继续毁灭下一代。
我不认为《呼啸山庄》表现的这种爱情这种生活是值得赞美的。它不符合任何价值观,无论是过去的还是现在的。如果你把这故事简写一下发到天涯八卦去下边回帖肯定都是骂这男人的渣。
《呼啸山庄》仍然很伟大,这点我完全不否认。但影片里讲的这个故事,不是原著的故事。
(虽然里面保留了Heathcliff吊死Isabella的狗的情节,也表现了Isabella的不幸福,可是总体来说还是没说到重点。)
此外,说说Heathcliff被设定成黑人这事。Wikipedia说是导演原本想遵循原著,找个罗姆人来演Heathcliff,但事情没成,就在印度、巴基斯坦、中东移民群体里找。最后选了一位黑人演员。
我不太知道当时英国的种族情势如何,不过我总觉得作为一名来历不明的黑人,就算被领养了,最后也不至于能把农场弄到手或是娶当地名门的姑娘。而且整部片子里除了Hindley会用n-word骂他以外,他的种族完全被无视了,让人有些不解。不过也许当时比我想象的开明。永远不要低估以前的人啊。
还有……我看的时候发现画面近似于正方形。到底是我这版本压缩比例有问题还是另有深意?
5 ) 呼啸山庄:异质性,爱与荒芜
当我看到希斯克利夫的演员是黑人时
我不禁认为有政治正确之嫌
但看了影片后不禁有所改观
因为希斯克利夫这个角色本身是异质性的
少年的他被带到一个庄园家庭
但他却显得与这个山庄格格不入
他拒绝受洗,叛逆,沉默寡言
但这种相异性并不是单向的
试想一个心智未熟的孩子被置入一个异质的环境,自然会施展一种反抗性的防御
我们可以看到他的性格和庄园环境的相似性
阴沉,肮脏,连绵不断的风声
这并非人们想象中的英国古典庄园,田园牧歌般美好
导演用一系列的特写影像将山庄的无机阴郁的生态呈现出来
这或许也是不实的
但在希斯克利夫眼里,呼啸山庄就是这样一片毫无生机的荒芜之地
他注定要与这个山庄告别
而在一片荒芜中,希斯克利夫也看到了他的光芒
让他忍耐这个山庄的,正是凯瑟琳
骑马同游,追逐嬉戏
少年最初的情愫,抽枝发芽
但凯瑟琳的选择,却让他心灰意冷
他终于告别了这个痛恨之地
在这里,我们可以看到《利兹与青鸟》中的症结
爱情与自由的选择
爱情相对于自由,天然地就是一座牢笼
而为了自由放弃了爱情,就已然失去了自由选择
影片中,希斯克利夫被迫放弃了爱情,摆脱了这座庄园,走向了自己的人生
如果到这里结束,那么,我们甚至可以说——凯瑟琳放弃了自己的爱情,成全了希斯克利夫的自由——而并非表面上的不忠
尽管表面上,凯瑟琳看起来是一个贪得无厌的女人,既想要舒适尊贵的家庭生活,又想得到希斯克利夫的爱
但这种贪心背后,却隐藏着一首封建女性的悲歌
因为希斯克利夫与凯瑟琳注定是无法结合的,无论作为兄弟的身份还是阶级身份
凯瑟琳虽年少叛逆
但依旧生活在一个封建的年代,她无法摆脱封建幽灵对她的控制
片中她哭着说“我和艾格结婚是受到兄长以及社会地位影响……”
但注意她是带着哭腔的
少妇的凯瑟琳虽然气质见长,但依旧活在这种封建婚姻和自由恋爱的内心矛盾中
她始终未能打破这个魔咒,最后郁郁而终
再看希斯克利夫
凯瑟琳的选择并没有让他的爱枯萎
反而愈发膨胀,长成一颗参天大树
希斯克利夫回来了,他的背景毫无说明
但他见到凯瑟琳后,说道——
“我本想复仇,但看到你的第一眼,我就改变了主意”
片中可以看出,希斯克利夫对凯瑟琳的爱是“去性化”的,也就是说,是抽象化的
希斯克利夫和凯瑟琳少有身体接触,至少没有一般意义上的“示爱”行为
但抽象化也意味美学化,普遍化
希斯克利夫和凯瑟琳的爱或许就在天空飞过的孤鸟,缓缓坠落的羽毛,肮脏的泥,杂乱的草,耷拉下来马须,以及一直呼啸着的风声
甚至可以说,就是这一整座呼啸山庄
导演用这一连串的无机寂寥的象征图像去尝试拼凑两个人最私密的情感
希斯克利夫和凯瑟琳的爱就长在这片荒芜之地之上,他们的爱让荒芜焕发生机,甚至可以说,这爱本身便是荒芜
这就是希斯克利夫最后买下山庄的原因
尽管凯瑟琳死去了
但他却拥有了一整座悲伤去缅怀她
6 ) 《呼啸山庄》
尽管之前已听到关于本片的种种恶名,但我总更信任自己的眼睛而非他人的评论,何况自《黄蜂》,我酷爱阿诺德,每每讲课,总会推荐《黄蜂》,即使《红色之路》并非特别偏爱,但必须承认阿诺德有些才情,是这个时代已经少有的。
被戛纳无限偏爱的阿诺德,在这部影片的创作中,却似乎杂念过多,4:3的画幅比、找黑人演员诠释希斯克利夫都显出她的杂念,有些刻意剑走偏锋,赚人眼球。因为这两种做法都并未更好地叙事或表达情绪,只是尴尬地呈现在那里。倘若说4:3的画幅比也是伴随手持摄影及自然光线突出粗粝之感,但恐怕后期调色和如此现代的手持与4:3又并不同意。而黑人诠释希斯克利夫更为尴尬,显赫的林登家族又如何会同意、接纳伊莎贝拉嫁与他?
但阿诺德的才华也自然不容小觑,主人公少年时代严酷的自然景观被呈现得极为动人,像极了两人的情感,又使我想起前几日才看的安德烈泰西内的《勃朗特姐妹》,阿诺德似是也受了此片启发。
马背上,青梅竹马的少年与少女细发、马背、马鬃、男孩的手,一组特写分外动人,异常性感。
泥地中二人粗暴的嬉闹,希斯克利夫往凯西脸上、身上涂抹着黑泥,那一刹那纵使外部动作粗暴,但却有种无法言说的欢愉。
后半段,成年归来的希斯克利夫和凯西也沐浴在光与色中,但妩媚的光与色中,却再不见当初灰蒙蒙的天际下二人的动人笑靥,这种反用法也是动人。
只是惋惜了阿诺德的杂念,惋惜了她的不变应万变。
残忍的爱
劲!难怪哥会激赏。
这是我豆瓣记录上所看过的第600部电影,是我最喜欢的英文小说之一,女演员Kaya也是我爱的美女……昨日我看得泪流满面,因为我止不住地打哈欠……一个如此有激情的故事,居然能拍得跟白开水一样,我只能说这真的只是一部York小清新式风光大闷片儿
所有之前的版本,都没有像安德里亚·阿诺德那样把旷野中的风,塑造成为一个如此饱满的角色,它所代表的不安、压抑和粗暴的爱,使这部电影,超凡脱俗。多年之后,当希斯克里夫和凯瑟琳在苹果树下重逢,凯瑟琳嘴角那稍纵即逝的一小下牵动,也足以将你击溃。
“我回家了,我的爱人,冷酷的希斯克利夫,你让我魂萦梦牵,你是我唯一的主人。” ps摄影很美,男女猪脚的气质十分现代这不太贴合
大胆且野心十足的作品。作品里充满着各种打破传统认知的东西,包括黑人男主角(威廉惠勒版可是劳伦斯奥列佛)。拍摄上并没有使用常规拍摄英伦名著的方法,手持摄影、自然光,以及很多第一人称的视角。注定毁誉参半,不过虐的精髓还是延续下来了。马背上主观镜头嗅着女主角的发香,带你回到那个时代。
名著改编的作者最大风格化,镜头的虚实调换灵动有力,运用手持特写自如,空镜头与层次丰富的声音设计,亦可打动人心。大胆的颠覆,意料之外,别出心裁。
注定毁誉参半的神改编!从未见过如此真实细腻而又浪漫到动魄惊心的荒原景色。完全略去第二代的故事,情节、对白、配乐,甚至演员的表演都简化至极。就像剥去一切规矩礼教的文明外衣,只余下最赤裸原始的生命,最狂暴野蛮的爱欲。
没有抵抗力o(╯□╰)o
Andrea Arnold真是太会用主观镜头了,对人物心态情绪的刻画丝丝入扣,动人心魄。尽管各个人物形象都与原著相聚甚远,但组合一体却深得小说精髓,阴冷疯狂的氛围被充分发挥。这是风格化而有新意的翻拍。
一部作者性极强的电影,风格十分大胆,骨子却非常忠实原著,书中黑暗和野蛮的元素被很好的还原。电影在布景、服装、道具等方面非常精致,但却不像是一部古装片了,摄影和导演风格太现代了,古典和现实主义之间有种诡异的撕裂感。好电影就应该如此,细节上制作精良,骨子里融入主创们的世界观。★★★★
真。的。不。好。看。
我的天哪真的好喜欢!摄影,摄影,摄影!导演把自己的情绪和能量全部写进了每个镜头,完全打破传统的名著改编英片,太喜欢了!且不说希斯克里夫是黑人演员来出演这一点就有多大胆了,每一段狂风大作的镜头都在宣泄作品中深入骨髓的愤怒啊!凯西的演员很美
这位女导我始终是爱不起来啊,EFFY太失望了,还是少年恋霸气,唯一好玩的就是大风吹和小动物,奸尸也,导演每次都重口。
改编可以,但不能改得面目全非,这完全是再创作啊。而且黑人男主设定的Heathcliff,手持摄像,那镜头晃得,故事闷得要死人了,看的时候心中不停地呼喊Oh my lady gaga, What the f...., You must be kidding me...没看过原著的可以看看,起码不会大跌眼镜。
作天作地之处在于,这个片子不需要用时间证明它的伟大,“我觉得好看”就行了。
空镜头太多,形式高于内容。长长的两个钟头只交代第一代的故事,还把房客戏给砍了。演员表演得过于现代,进不了情绪。除了大胆地把希刺设定为黑人外,导演的颠覆还表现在全然弱化凯西对耐利的坦白、本该风雨交加夜的互诉衷肠变成了大白天草草几句对白……这是个借了WH名称的现代故事。
love will never end till death tears us apart....【作为颜控,真心对黑人版希斯克厉夫接受无能〒▽〒 ....
太难看了。连风光片都算不上。
基本上,我不大在乎改编啊不忠于原著啊神马的。但是这部不行!!!