智取威虎山

昨天特意买了票赶去上海看了点映，出来的时候已经是晚上10点，12月的夜风带来阵阵寒意，我却感觉不到，拎着大衣走了整整半个路口，路过某块店铺前的玻璃时，发现自己原来整个脸都红了，按照电影里的黑话来说，很是“精神焕发”。
我想这一切不仅是因为室内空调的关系，更主要的原因，是在这部我出来后形容为“燃烧了我整个肾上腺素”的电影。它虽然结束了，但却留给了我长久的余韵，就好像点得很旺的柴火，就算灭了，也还是会有噼噼啪啪的火花和温度难以平息。

关于电影本身为什么让人燃烧，又是如何燃烧，这其中具体的过程，我相信别的影评和感想必定会加以概括，事实上，只要等到24号全国大规模上映以后，去看的人自会明白——语言在这种时候真的是很苍白的。

所以这里这些都不赘述，只说我在昨晚看完电影后和朋友乱发感慨时曾发问，“为什么一个香港导演，能够把一部主旋律的小说（样板戏），改编得这么热血靠谱，同时又没有淹没导演的个性风格，让所有人都觉得这完全就是徐克的导演作品？”

这些本来只是感慨，并不会去想答案，没想到深夜回到朋友的家，躺在床上瞪着眼却睡不着，脑子突然回想起了电影里的一个画面。
那是在重头伏虎戏之前一个其实十分短暂，一闪即逝的镜头：杨子荣告别了203小分队，掉转马头，走向威虎寨的方向，林木之间，白雪皑皑，天地间唯有一人一马。

在看的时候我当时心中就一动，但是很快下面高潮迭起不间断高能高燃的剧情就让我无暇再去多想，直到此时回想起来，突然就灵光一现。找到了那个感慨的答案——

答案就是，徐克想要讲的，仍然是那个他讲过无数次也不厌倦的，关于侠义的故事。

没错，这的确是一部被定义为红色经典的作品，但仔细想来，徐克并不想要着重描画意识形态或者立场的对立，这些当然都有所涉及，但却不是影片核心最在乎的。
它专心而集中地刻画了这一整个精彩纷呈的故事，摈弃了所有无用的旁支或者传统印象里红色经典里常有的正气凛然的宣言。
这里面所有好人的动机，其实特别简单：保护那些弱小的村民免遭屠戮。

杨子荣去卧底的建议最开始被驳回，于是请辞，决定只身前往危险的威虎寨，当时他甚至没有图可以献，多半有去无会，但他依然去了。

在这样的背景下，天地间一人一马的镜头之所以触动了我，是因为那让我一瞬间想起了孤独的侠客。

诚然在大东北披着貂裘会唱二人转的杨子荣在外貌上并不像一个我们传统认知里的侠客，但侠客又何须一定要在古代的江湖，也不是一定要会轻功会武艺，只要有侠义之心，便是侠客。
而这说起来堂皇，其实也很简单，当无辜的人将被戕害时，愿意挺身而出，用一己之力，保护与自己无关的生命，那就是侠义之心。

一身本领，仗剑而行，遇有不平事，剑出鞘，大杀四方，愿以身殉。


这种精神，是不需要附加在某个特殊身份上的，也不需要刻意地煽情和口号，就好像杨子荣留下的那封信，“如果七天后没有我的消息，证明任务失败，我已牺牲。”
简单清晰，他想要那样做，就做了，即使不被理解，也无所谓，要死就死，没有二话。

203小队也是如此，三十个人，对抗数量远远多于他们的威虎寨，在临行前同样也没有煽情或者意识形态的强调，只有淡淡一句，年夜饭回来再吃吧。


我终于明白徐克为什么说想拍这个故事想了几十年，诚然，这里面的正方都是解放军，因此它才成为红色经典，但它为什么能够被那么多人所热爱，却不单纯是因为这些身份的标示，因为这本身，其实真的是一个非常爷们，非常纯粹的，关于保护，关于侠义的故事。

我们在红色题材中见到过很多讲信仰的故事，也在武侠题材中见到过很多”侠之大者，为国为民“的故事，但大部分时候，它们都是一个提炼而出的概念，就好像龙门飞甲里，正义的代表们一起对付宦官的代表。为的是黎民苍生，但我们观众，其实在影片里没有办法真正见到黎民的代表，我们只是认知了这一点，以此作为区分正邪的标准。

但在威虎山里，它变成实实在在可见的最朴素的动机：为了让同胞们在这冰天雪地里活下去，活下去。

这种踏实而明确，和最底层的生命相关联的侠义，才使得它即使是脱离了特定的年代，也依然让观众有所触动。

比如我，并没有看过原著小说，样板戏也只有小时候喜欢看（同样喜欢的还有地道战）但具体说了什么早已记不太清，可以说，并没有和这部电影的过去相连接的回忆来加成观影的效果，甚至我对绝大部分红色题材，一向也保持着敬而远之的态度，但它依然让我热血沸腾，让我感同身受。

因为它最本质仰赖着的，依然是人心深处所共有的情怀——对正义的向往，对同胞的救济，以及明知不可为而为之的豪情。

这就是艺术的力量，我们在荧幕中看到形形色色不同的故事和人生，但能够打动我们的好电影，永远都是成功地让我们在那些故事和人生里，照见了和自己内心的联系——我们和屏幕里的他们所共有的，他们拥有而我们所向往的，或者他们无法享受而我们终于获得的。

当然光有这种联系还不够，要能够成功地建立这种联系，还需要”硬件“的支持——拍摄手法、故事节奏、人物的塑造…………

这些，徐克都做到了。所以他成功地让电影厅里的观众们都热血沸腾又爽到飞起，走出电影院的时候甚至有些醺醺然，好像猛地灌了一口老白干，酣畅淋漓地痛快。

唯一的区别是，它不会让人宿醉，所以现在我已经迫不及待地想要再喝一口了。


PS：所有疑惑影片最后为什么要有这个彩蛋的同志们，我特别想这样回答你们：有脑洞有钱，任性，咋的？XDDD

《智取威虎山》——面目全非了
        智取威虎山的故事本应该是杨子荣的独角戏，讲的是孤胆英雄杨子荣凭着自己过人的勇气与智慧几乎以其一己之力就剿灭整个威虎山匪帮，活捉座山雕的故事。所以整个剧情都应该以杨子荣为主，围绕杨子荣打入座山雕内部这条线索展开叙述。其他所有出场人物应该全是配角，或者干脆说就是龙套，那种流水的龙套，那种你方唱罢我登场的龙套。
        从这个角度说徐克相对于老版《林海雪原》在剧本上的所有改动都是失败的。
        加入余男这个角色不但没有对试探杨子荣的剧情有任何的帮助，反而使座山雕的性格都自相矛盾。座山雕一方面把她送给杨子荣，其实这场戏设计的极其无聊，除了撩拨人的情欲之外毫无用处，但余男在这方面的表现的确没让我们失望。可杨子荣却让我们失望了，作为卧底，他居然冒着暴露身份的危险跟余男提栓子，这怎么可能？另外，拿像余男这样的女人去试探一个刚进山的土匪根本试不出他是否忠心，也试不出他是不是解放军，只能试出他是不是性无能。安排让座山雕听窗根儿，这也有点变态。退一步说，即使能试出来，按照共产党不贪财不好色的原则，那也应该是相反的啊，一个妩媚的女人，极尽自己勾人摄魄的手段，除了共产党解放军，真正的胡子有几个能抗住这个啊。根据老八的台词，有不少弟兄死在她手里，那应该是有人揩到油了，联想座山雕听窗根儿的爱好，这就矛盾了，因为另一方面，座山雕跑路逃命都要扛着这个女人，一副情种的样子，想必余男是那种让人欲罢不能的女人，按座山雕这种性格，又怎会把自己的宝贝许人，最可气的就是结尾的第二设想，居然来一个詹姆斯邦德式的飞机大营救，简直就是哗众取宠。座山雕仍然带着余男，把她放在飞机的后排座上，与杨子荣决斗。
        删去了老道和傻大个这两个角色让杨子荣的进山打入座山雕内部如同儿戏，好像真的是只要会说几句黑话就能打入匪帮内部了。
        开头结尾这两部分与现实衔接的剧情完全是败笔，余男和栓子的原创也不成功。老四的冤死也缺乏说服力，对比后面，都是经过生死的兄弟，怎能只凭儿戏就置人死地。徐克在很多不必要的地方着墨太多，座山雕的出场百转千回，把精彩前置的结果就是后继不足，座山雕接下来的每场戏都是笑话。八大金刚或多或少每人都分了点戏份，老八还能说两句段子，可在两小时的电影中就这么处理有些不专业。打虎场面的拖沓，保卫夹皮沟战斗的渲染，全都牵扯杨子荣斗智斗勇的主线，因此剧力被分散，徐克分笔墨塑造的203，小白鸽，高波等等其他解放军也因为笔力单一而显得平面化。坦克203直捣黄龙，神枪小白鸽勇者无惧。
        滦平在百鸡宴之前上山送死使得影片的高潮提前倾泻了，徐克的办法是用动作场面填补，于是就有了坦克步兵协同大作战，就有了最后一刻飞机大营救，还有劫持203什么的，我也懒得说了。总之，不是兵不血刃的智取，倒是横尸遍地的强攻。
        影片拍的热闹，就是有些名不副实，别叫智取威虎山了，改为铁金刚203大破威虎山岂不更好？

12月18日晚，看完徐克导演的《智取威虎山》，第一个想法就是，2014年，华语电影里的男人们，终于在《智取威虎山》里，集体硬起来了！

回首2014，银幕上无不颜值爆棚小生，谈谈恋爱，纸醉金迷，亦或是唱唱歌、跳跳舞，来完成自己的梦想；现实中，纯爷们儿也越来越少，敢作敢当的男人也越来越少，取而代之的，是行为、样貌都愈发女性的中国男性。

幸好出来了《智取威虎山》，让我们再次看到中国还能有硬汉，中国爷们儿怎么硬起来！

一、 杨子荣硬！中国的孤胆英雄！
说到威虎山，肯定得说到杨子荣，看完电影，你会发现这货简直就是《虎胆龙威》里的布鲁斯•威利、《真实的谎言》里的阿诺•施瓦辛格、《第一滴血》里的史泰龙！会黑话、敢孤身上山、独闯虎穴、智斗群匪，还能一次次化险为夷，每当观众为他捏一把汗的时候，这位满脸络腮胡子被老妇误认土匪的军人都能摆平一切难题！

回头想想，杨子荣不会被感情的事情所牵挂，不会被家族企业接手问题所困扰，不会被喜欢哪个姑娘、哪个姑娘要打胎而烦恼，也不会因为事事不如意想参加个选秀节目一举成名完成自己的梦想，他很单纯，就是一心想除掉土匪，即便是受到自己人的怀疑，他也能用自己的本事去证明他没吹牛逼，这是一个纯粹的角色，正因为他的纯粹、洒脱，他才成为2014中国银幕最有魅力的男性角色。

关键是，这家伙还会做饭！他曾经做过炊事员的啊！

二、 小鲜肉们都硬了！
对，林更新、陈晓都硬了！

不得不说林更新，2012年被徐克挑中拍摄《狄仁杰之神都龙王》，当时真是个羞射的小伙子，演的角色也是会脸红的大理寺年轻医生沙陀忠，之后的角色也都以青涩、呆萌为主，谁叫他颜太好，呆萌起来又可爱，不演青春片当然浪费。

但这次不一样，完全硬了起来，留起了胡子，剃了板儿寸，成为了少剑波203。原著里少剑波也年轻，但是很沉稳，林更新确实把这种沉稳、果断演出来了，就连最后笑的时候，都不再呆萌，而是一种英雄的惺惺相惜，把这位有勇有谋的首长演出来了，在中国很容易被定型的电影圈，林更新这一步走的太妙。

再说陈晓，说实话….我只看过他演出过的….《狄仁杰之通天帝国》，感觉就是阴柔范儿，看《智取威虎山》的时候，我完全没想到这家伙是陈晓，戴着眼镜看似哈利•波特的高波（都有波），虽然是书生类角色，但也是硬到骨头里，有一种倔强，有一种勇敢，一种喷薄而出的正义感。

佟丽娅、韩庚的角色也很不同。佟丽娅饰演的小白鸽温柔的时候连雪都能被热情融化了，狠起来也跟大冰碴子一样吹到脸上都生疼；韩庚则是一个传承，其实就是徐克导演40年前在纽约的一个缩影，当年他在纽约做义工，给观众放映电影，最多的就是《林海雪原》，从而萌生了拍摄这个故事的想法，韩庚这次饰演的jimmy，其实就是他自己。

三、 徐克依旧硬！
真的，徐克依旧很硬！光是上山打虎这一场戏就能把人看得目瞪口呆，六十高龄的导演，还能有这般的想象力，还能通过整合亚洲特效团队，打造出不输好莱坞的特效，动作设计上还能让观众兴奋连连，这份对电影的坚持，这份打造优秀电影的决心，绝对是值得现今一大批导演学习的！

今天在清华听黄建新谈徐克，说徐导在组里还是全组人的精神力量，带领着全组人向前冲，哪怕是遇上暖冬、停水停电这般困难，也能克服困难继续工作，这就是气魄和勇气，以及心无旁骛对电影的坚持，在拍摄期间，能够专心拍摄电影的导演，真的难得！

让人惊喜的另外一点在于，徐克设计的一大批黑话和桥段，让人捧腹到为情节和主角鼓掌！一个剿匪的故事，除了刺激、紧张，还有能让人开怀大笑同时对主角佩服的五体投地的桥段，实在让人惊喜，我参与的两场放映，观众都开心到鼓掌，而且这种掌声出现在影片中间，很是难得。

总的来说，《智取威虎山》是值得去电影院好好沉浸在其中的好电影，女性观众需要去看看到底中国的硬汉是什么样，男性观众也需要看看到底怎么才是一个男人，年底了，去影院刺激一把、乐一把，不也正是贺岁的目的么？

杨子荣（张涵予 饰）卧底潜入最大的土匪山头“威虎山”。杨子荣凭借自己的机智应变获得了匪首座山雕（梁家辉 饰）和座下八大金刚的赏识，被封为威虎山“老九”。座山雕天生多疑，多次派人试探杨子荣，杨子荣一面与土匪多方周旋，一面涉险为山下战友传出情报。
看到片子结尾才知道杨子荣者，只活到了30岁，在那个战争的年代，既然机智如杨子荣，也逃不过战争的噩运。真为这样的英雄可惜，打小就听到关于杨子荣的各种故事的版本，虽然智取威虎山的场景什么的都还不错，但总沉得欠缺了那么丁点接地气，庄重的感觉。

很多人认为，青莲去勾引杨子荣，是座山雕指使的。在下有一点不同的见解。

前后剧情是这样的：

众匪谈论先遣图的时候，有个穿红花黑地旗袍的女人，一步一摇地走过来。当时我们都认为她是土匪的女人之一，按照徐克的一贯风格，山寨里有一群终日半退罗衫吸食鸦片疯疯癫但是美艳无比的女人，也不是不可想象的。

后来座山雕出现，把她“拎”走了，字面意义上的。

再后来，我们知道这个寨子里只有一个女人。而且她的背景很直观，一个痛恨土匪的压寨夫人。

杨子荣出现后，青莲想杀他但是不成功。并且在场的所有人都没把这当回事。他们都知道青莲痛恨土匪，也都知道青莲杀不了人。

再然后，杨子荣变成老九，喝醉了，跟两个兄弟回屋。

青莲悠悠地出现，一个人想拦他，青莲说：“关你屁事，给我滚。”他就滚了。

另一个让老九小心点，也滚了。

两个土匪在门口看到座山雕，愣了一下，然后觉得事不关己，悄悄溜走。

青莲勾引老九，老九说出栓子的事，青莲哭了几下跑出去。然后青莲被座山雕打。

其他土匪对这件事的评价是：“老九真厉害，这女人害死我们好几个兄弟了。”


如果说这一段是座山雕安排的试探，座山雕预期的最佳结果是什么呢？

比如“我和XX掉河里你救谁”这个经典试探，里面有一个正确答案。如果回答：“当然救你”，恭喜你过关了。这叫试探。

老师出卷子是为了让你过，不是为了让你不过。如果大家都不过，老师的麻烦更大，以后没人跟着学了。

让土匪冒充共军是一场试探，杨子荣选择了正确答案，就是扛起枪打共军。假设他没有打死很多人，这场试探就是皆大欢喜，你证明你的忠诚，大家还是好兄弟。

让青莲试探老九，是为了试探什么呢？如果座山雕预期的正确答案是“老九拒绝了青莲，说明他忠诚”，那么他就不应该打青莲。青莲的任务不是和老九上床，是证明老九不想上床，完成任务不是很好？

而且，整个山上就一个女人，他们又是土匪，脑袋绑在裤腰带上的人，很难把忠诚和乱性联系到一起。座山雕只要不傻，他就明白，整个山上最忠诚的人，也想和青莲上床。

还有，这件事不是第一次发生，那两个土匪明知道青莲干嘛去，为什么要拦她？为什么要对青莲杀死的兄弟表示惋惜？

无论老八多喜欢杨子荣，如果他知道杨子荣是内鬼，恐怕也想杀了他。这可是生死问题，让青莲试探一下不好吗？


下面问题来了。如果这不是试探，青莲为什么要去刚认识的老九屋里呢？

座山雕明明知道这件事，为什么在屋外守着呢？

座山雕心里不爽，为什么不提前阻止呢？事后打青莲报仇算什么事？

要回答这几个问题，我们必须明白，青莲这个人物是徐克原创的，她身上带有徐克特有的扭曲审美趣味。这种趣味在青蛇、东反不败身上都有体现。

为了说明“青莲”这个人物如何欣赏，下面引用古龙《欢乐英雄》里的片段。里面有个五人杀手小组，老大是“游魂”，组里唯一的女人叫“红娘子”，两人的出场对话是这样：

    红娘子眼波流动道：“你想他会不会来？”
　　这游魂道：“你说呢？”
　　红娘子眨着眼，道：“为什么要我说？”
　　游魂道：“你比我们了解他。”
　　红娘子笑盈盈走过来，用眼色膘着他道：“你现在还吃醋？”
　　游魂道：“哼”
　　红娘子道：“你以为我真的对他有意思？”
　　游魂目中的恶毒之意更深道：“他在的时候，你从来没有陪过我一天！”
　　红娘子道：“你难道已忘了是谁叫我那么做的？”
　　游魂不说话。
　　红娘子冷笑道：“你为了要拉拢他，叫我去赔她睡觉，现在反来怪我了，你有良心没有？”
　　游魂道：“没有。”
　　红娘子又笑了道：“想不到你偶尔也会说句老实话。”
　　游魂道：“你呢？”
　　红娘子道：“我在你面前说的句句都是实话。”
　　游魂道：“我若不叫你去陪他睡觉，你难道不会去？”
　　红娘子道：“还是样会去。”
　　游魂道：“为什么？”
　　红娘子婚然道：“因为我喜欢陪男人睡觉。”
　　游魂咬着牙道：“陪什么样的男人睡觉？”
　　红娘子道：“除了你之外，什么样的男人都喜欢。”
　　游魂目中的恶毒之色已变为痛苦，但眼睛却反而亮了。
　　红娘子看着他的眼睛道：“你的话问完了吗？”
　　游魂突然一把揪住她的头发，反手重重打她的脸，嘎声道：“你这贱人。”
　　红娘子既不惊惧也不生气，反而笑得更甜，道：“我本就是个贱人，但你却比我更贱。”
　　游魂又重抓她的脸。
　　红娘子还在笑，道：“你不但喜欢我去陪别的男人睡觉，还喜欢问我，天天问我这些话你已不知问过多少次了。”
　　她不让游魂说，接着又道：“因为你喜欢这些话，喜欢被我折磨，只有我在折磨你的时候，你才是个人，你才会快活。”
　　游魂喉咙低嘶声，用力将她拉了过来。
　　红娘子吃吃的笑道：“你是不是又想─。”
　　突听人冷冷地道：“现在不是你们打情骂俏的时候。”


简而言之，游魂让红娘子和有前途的小弟睡觉，以笼络人心。但他同时又很嫉妒，因此仇视那些小弟。而他同时又想知道红娘子和其他人交往的细节，那让他兴奋。

红娘子碍于游魂武功高强，不得不和很多男人交往。她因此仇恨游魂，又知道她和越多人睡，就越是折磨游魂，因此她带着报复心理高高兴兴地和很多人上床，把细节告诉游魂，如愿地激怒游魂，挨打，皆大欢喜。

我记得这个故事暗写游魂（又名“催命符”）不举。可能小说并没有这样说，只是我觉得这样比较合理。

放在青莲身上，青莲的身份是“压寨夫人”。其中“压寨”二字，说明了只要山大王娶了老婆，即使这老婆是抢来的，并不心甘情愿，他的山寨组织也会因这个女人，更稳定一些。

压寨夫人这个角色，和山大王的金银财宝一样，可以让年轻气盛的土匪们憧憬、幻想、有个奔头。她必须经常作为老大地位的象征，打扮地美艳如花，在土匪面前抛头露面。

青莲当然是反感的，她对座山雕的反抗，就是勾引山寨里有前途的年轻土匪，让座山雕杀了他们。

座山雕明知道青莲去干什么，还守在窗户下面“听窗根”，也许是为了抓奸在床，也许是在享受这场爱恨交加的游戏。毕竟，座山雕年逾60，抢回青莲是个摆设……

座山雕真的阻止不了青莲偷情吗？那他这个老大还玩什么？明明就是在享受这里面的反抗、偷听、抓奸、惩罚的过程，大人都能看明白。

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评论中提出一种看法，说座山雕派青莲去勾引老九，想以此为借口除掉老九。
这个看法和我上面的讨论，最主要的区别是，我认为青莲不知道座山雕在外面，按照“借刀杀人”说，青莲一定知道座山雕在外面。
参考这几个细节：
1. 青莲第一次出场，花枝招展地走向众土匪，座山雕把她提溜回去了。当时不知道原委，从事后看，明明就是偷情未遂。
2. 青莲看到“栓子”二字，马上就要发作，还是杨子荣紧紧捂住她的嘴。
3. 青莲从屋里跑出来，四下张望，怕被人发现。
4. 青莲总是以为没人看见她，尽管总是有人盯着她。
5. 她的斗争精神很强，而且是一种鱼死网破的斗争，因为她以前以为栓子死了。有反骨而没战斗力，在座山雕的角度来看，不堪大用。

还有一个重要原因，如果是青莲自发NTR，这件事就比较有意趣，你们体会一下。
如果她只是座山雕的棋子，就比较平淡。你愿意接受哪一个？

这也不是SM，SM的第一要素是自愿。如果拿枪逼着，那就是压迫，不是SM。

大概三年多以前，无意中在电视上看到一条《金陵十三钗》的预告片，当即被其中惊鸿一瞥的坦克给吓尿。那胜似国产网页游戏的特效水平让我瞬间绝了去电影院观看的念头。后来在电脑上完整的看了一遍，发现其品质果然如我所料，因此对自己这“坦克选片法”甚为得意。

到了今年，“坦克”这个元素又陆续出现在几部电影的预告片里。《狂怒》自然不用说，本身就是讲坦克的，无论是正片还是预告片的坦克都不会糊弄人，整部电影的质量也挺符合我的预期。可到了两部国产片《智取威虎山》与《太平轮》这儿，我这“坦克选片法”似乎就不太灵验了。当我满怀期待的点开《智取威虎山》预告片，并兴致勃勃的一路看下来时，那辆坦克突然出现了！就是在威虎厅前一个漂移然后一屁股撞上大铁门的那一辆！跟当年《十三衩》预告片里那一辆几乎一毛一样的质感。我的心瞬间就凉了大半截。再看《太平轮》的预告片，那坦克似乎逼真的多，整个片子也显得高大上了。就冲着这坦克，《太平轮》肯定也甩《威虎山》十几条街！我当时是这么想的。结果，看完《太平轮》后，我意识到《智取威虎山》要在这个基础上再差到被甩开十几条街似乎有点困难。

被最期待的《太平轮》伤过一次之后（对《一步之遥》的感觉从来都不是期待，而是像对待吃饭睡觉这些平常事一般，等它上映了我自然会去看，水到渠成；对《太平轮》可真是一天天数着日子翘首以盼），自认也算是经历过大风大浪了，相信《智取威虎山》无论拍成什么样我都能毫发无伤。这电影既然选在圣诞节之前上映，那么过节时就看它了。一路比较顺畅的看到了临近结尾处，激动人心的时刻终于到了，我做好了准备见证那辆坦克虎躯一震、再次蹂躏我脆弱的视觉神经。

万万没想到，正片里那辆坦克居然看上去不怎么假。合着之前预告片里是剪进去了个半成品特效来吓唬人。蛇精病啊！有这么给新片做宣传的吗？！经过这件事，我不得不宣告“坦克选片法”的失败，又少了一种排除烂片的科学方法。既然连最让人提心吊胆的坦克都能做得不错，那片中其他特效大体上也没什么可指摘的了。上山打虎和最后的打飞机应该是比较容易被看出破绽的两段，主要也因为这两段最精彩，观众看得最是目不转睛，所以最容易发现问题，但并不影响这两段戏给观众带来的极大满足感。那只老虎据说跟《少年派》里的理查德帕克系出同门，单独看虎当然挑不出多大毛病，可是它跟背景的融合显然还有待加强，有那么一两个镜头，让人觉得老虎是飘在林海雪原里的。

总的来说，电影很热闹，去电影院看的人应该不会觉得无聊、坑爹，而且多半会看的很兴奋。但是所谓“首映零差评”却有些难以置信，因为这电影绝不是一点毛病没有，甚至问题还不少。以其剧本的粗糙程度，即便只放在国产片中看，也算不得上乘。

片中有很多无效的剧情铺垫，跟《变形金刚4》一样的毛病。从头到尾叼着辣条的第二金刚，给人感觉深不可测，似乎最后与杨子荣必有一战，加上其扮演者释行宇又是专业的武打演员，更让人期待他与主角来场拳拳到肉的对决。结果他只是最后偷袭了一下203，然后被随随便便爆了头，前面的逼都白装了。还有扔飞刀的第六金刚，设置他在小白鸽面前杀死高波然后被小白鸽打了一枪负伤逃走的戏份，按照正常的思路，最后就该有场小白鸽跟他再次对决并杀了他为高波报仇的戏份。结果这货最后居然被天上掉下来的石头砸脑袋上死了，真是毫无尊严的一生啊。顺便说一下小白鸽，在最终决战前各种跟203据理力争、主动请缨，结果最后决战时她人呢？真就只是去给栓子当保姆了吗？在宣传时极力渲染的八大金刚，实际上除了因消化系统不太好而具有迷之萌点的老八以外，其他几个的刻画都不算成功，实力也没有得到完整展现。上梁不正下梁歪，八大金刚有座山雕这个外强中干的领导，最后沦落到只会凹造型装逼也就不足为奇了。只不过座山雕最后成了这副脓包样倒是可以一定程度上归咎于外界不可抗力，因为本来打飞机的戏份是他表现的好机会，但是现在这场戏成了幻想，观众对他的印象也只能停留在一个喜欢穿制服、玩SM的普通变态大叔这种水平了。

给这电影加一颗星是因为情怀。如果一个故事可以穿越一个三十年然后又穿越一个三十年，那我觉得它是有资格扯上情怀这块虎皮的。年轻观众也许对《智取威虎山》没什么感觉，但资历再老一点的80后观众总该熟悉这个故事，即便没听过样板戏、没看过小说，成龙的《A计划》总该看过，那电影的故事便脱胎于《智取威虎山》。本片除了上面提到的反派人物不给力之外，正面人物的塑造其实问题更严重。杨子荣的核心作用并不算突出，我甚至分不清他跟203谁才是男一号。与样板戏相比，《智取威虎山》的“智”字并没很好的体现出来：杨子荣在片中几次涉险过关都基本上都是因为有老八这个外挂，座山雕三番两次的表现出不信任他的样子，给观众一种分分钟就要枪毙他的感觉，却又总是莫名其妙的没下手；样板戏里虽然反派智力也不高明，但最起码这种表现是前后一致的，而非像电影一样在装逼时显得高深莫测，实际需要用到智力时又傻得冒泡。而如果拿本片与《A计划》相比，则本片在人物塑造上的苍白无力就更明显了。《A计划》里最为人津津乐道的就是三位男主角之间亦敌亦友错综复杂的关系，以现在的眼光来看，很像《复仇者联盟》；本片也试图令203与杨子荣之间的关系显得更富层次感，但也许是受了某些场外因素的影响，这种努力在成片中的展示效果并不理想。

我老爸算是个资深票友（我舌头不太利索，有时给别人介绍他这重身份时，会一个不小心的说成“资深炮友”），因为成长年代的关系，于众多戏曲中对几段样板戏最是情有独钟。我年轻时便常听他唱起，当时最喜欢的就是《智取威虎山》，主要是因为里面念白比较多，适合我这种五音不全的戏曲爱好者学习，对于杨子荣上山时那段黑话烂熟于心。得知本片定了这么一个档期之后，我第一时间就打回了家里告诉我老爸，因为这电影上映的时间正好临近他生日，看这电影来庆生实在再合适不过（如果我再有钱任性一点，也许该给他摆个百鸡宴）。这么想想，其实《智取威虎山》也算是另一个意义上的合家欢电影。