电影就是电影

  电影就是电影，这标题就是就是电影主题。只是没想到导演是用黑帮老大和演员的各自生活来强调生活与艺术的差别。
  导演是从开始的偏向电影然后再回归到生活，从中强调出艺术来源生活但高于生活，而生活只会更加惨烈。所以电影始终是浪漫主义的，而生活是容不下任何浪漫的现实主义。
  一个演员无法摆脱电影里的脾气，把电影带入现实，总是目中无人且火气大得狠，而阿加西也因为喜欢电影而拍摄电影，想把那种自己的浪漫主义带入现实而犯下不该范的错失。
  如果，阿加西不是一个喜欢电影的人，就不会放掉证人，最后根本也就不需要用命来挽回自己的过失，也不会浪漫的在最后一台“摄像机”下去完成他最后一部电影。

  就我看来，这部戏的姜志焕纯粹是陪衬，是为了衬托阿加西，你看打也打不赢，气势也抢不赢，甚至唯一的演戏貌似也比不上，完全是为了一个对手戏而存在，而导演也花太多笔墨在阿加西的身上，但是他的文戏又少的可怜，大多是剧情和肢体表现，所以，把电影就是电影这个主题放在2个人身上都表现不够，反倒不如女配角对于电影态度的举重若轻和那个经纪人的比电影精彩的内鬼事件出彩。

  但是，光看阿加西上半身和忧郁倒八眉，我想也够了。难得一回归就上大屏幕。

  

A：你在干什么。
我：看电影。
A：什么电影？
我：电影就是电影
A:我问你在看什么电影。
我：电影就是电影。
A：不说算了。
我：@#￥%……&
B：在干嘛？
我：看电影。
B：什么电影？
我：电影就是电影。
B：你拽什么拽啊。
我：@#￥%……&*
……
Z：你在干嘛？
我：电影就是电影，你***要是再问信不信我咬你。
Z：@#￥%……&
以上很无聊，我知道，让我想起那个菜包包包菜的故事。
但并不是因为无聊，是因为《电影就是电影》这个名字真的吸引了我，这必定是个和梦想与现实有关的电影。苏志燮还是那么帅，一如他在《对不起 我爱你》中的发型，还有那忧伤，而这一次却是以一个黑道人物出现。他的忧伤在于他的人生。“人生几十年，干嘛浪费时间。”“你以后怎么跟你的小孩说。”这两句话对他来说是怎样的痛，在他那波澜不惊的表情下，酝酿着汹涌。黑色的衬衫，黑色的西装，没系上领带，西服上衣的口袋里还别著一只圆珠笔，开著克莱斯勒的汽车，却是别人口中的垃圾，他是一个居无定所，每晚提心吊胆睡觉的黑帮人物。
但他却想当一个演员。
姜至奂饰演的秀达，帅气的跑车，豪华的住宅，还有无法公开的他的情妇，他是拥有一切的演员。比流氓还流氓，这个世界上没有人能跟他配戏，能够和他配戏的已经不是演员能干的事情了。于是，两个不同世界的男人一起走入镜头，却不是在演戏。苏志燮答应演戏的唯一条件就是真打，姜至奂也答应了，不用看镜头，只要看着对方，不然就会挨打，为了最后一场能够胜出，姜至奂一拳一拳练着，苏志燮也在和自己的命运做斗争，他似乎把自己的生活也入戏了，“到足够远的地方去，像一个死人一样安静的生活。”苏志燮说出这句台词，决定不杀那个人的时候，他矛盾的人生就注定是悲剧了。
“你难道还不知道电影和现实的区别么？”苏志燮清楚自己的人生不会是电影，但他还是决定拍完电影，即使他决定走向不归路。
“你现在像个真正的演员了。”姜至奂成功了，苏志燮却只能回到自己的人生，最后用头撞破玻璃，在警车里的笑，是他第一次笑。
一直都知道，电影就是电影，电影也只能只电影，镜头下，舞台上的世界都一样，剧场原是最熙攘最荒凉的地方，所有聚无非成散，所有的形象最终归成空幻。有时看看《有氧微笑》仅有的一组镜头，挺开心的，那段时间会不停是琢磨细节，琢磨情节推进的动机，但其实再完美的剧本也只是剧本，总会花很多时间在脑海中一遍遍的比较，设想任何一个意外的可能，却越来越不真实，电影就是电影。
刚进新月那会，接的第一个节目，没有台词，因为师兄说我台词功力不好，所有只能用动作表达。也让我明白了电影就是电影的另一个含义，别以为拍电影那么简单，表演始终是一项天赋，我没有。但我仍然喜欢。
电影就是电影，别混入人生，做纯粹的事情，才有简单的感动和震撼。
我要的电影只是电影。

他抱着那个佛像哭的原因是：自己一时慈悲放过姓白的，然后姓白的用血淋淋的事实玷污了他的仁慈。所以，他抱着血染的佛像哭是痛恨自己的仁慈！电影就是电影是告诫苏志燮不要把电影和现实混为一谈。正是由于他搞混了这一切使得自己遭受了很大的损失。小弟也死了，自己也差点死了。

因为今天要早起，昨晚本打算不看《电影就是电影》的。
可是看了几分钟就一发不可收拾了，一直看到结束。
我很想给这部电影打5星，但是不知道为什么，总觉得这电影缺了点什么，所以只打了4星。
演员
昨天得知了姜志焕&苏志燮共同因为这部电影的演出，夺得了青龙奖最佳新人男演员奖，再次祝贺。
貌似这个奖很少出双黄蛋的，有此可见该片两位角色都表现的颇为不错。
在豆瓣和MTIME上大致看了下影评，发现好多人都是冲着苏志燮去看得。
《对不起，我爱你》我一直没有看，不过该片的口碑很好，苏志燮的人气也很旺盛。
苏志燮的戏路好像属于悲情戏这一方面，演出的角色大都命运坎坷。
这部电影是苏志燮退伍后真正意义上接拍的第一部国内长篇电影，相信他的影迷们都很期待。
而我算是冲着姜志焕看得吧，当年因为《加油！金顺》认识了这个大器晚成的演员。
演技虽然不甚精湛，但是凭借着外貌&气质，还是博得一大群MM的欢欣。
他的戏大都属于有点偏向于喜剧一方面，比如《快刀洪吉童》。
姜志焕和苏志燮在电视圈里面，绝对算得上一线红人，但是在电影界，他们的确都是新人。
在《电影就是电影》中，苏志燮的角色十分讨好，属于观众们会很喜欢的角色。
一个亦正亦邪的黑帮老大，具备一帮黑帮电影里面老大的全部特点，而且还长得很帅，
眼神又是那么透漏点忧郁，电死一堆小女生鸟。
而且导演在电影中，也明显的倾向于这个人物，对这个人物的刻画更有力一点。
其实单凭苏志燮几个帅气的动作，忧郁的眼神，相信这个电影的票房就应该有保证了。
我个人虽然更喜欢姜志焕，但是在这部电影上，我的确更被苏志燮的魅力所折服。
姜志焕饰演的是一个演员，有着自己的个性，有着属于演员的骄傲。
电影里，姜志焕明显地处于男二号的位置，不知道算不算导演的偏心。
不论从打斗上，性格上，处事上完全都逊色于苏志燮，
他就好像一片大大的绿叶衬托着苏志燮这朵红花。
姜志焕的演技感觉有明显的进步，对人物的把握上，是不逊于苏志燮的。
不过，观众们往往不太喜欢姜志焕饰演的这个角色的，毛病太多：自私，自恋，自大。
但是，这个人物却更真实，更像一个活生生的人，性格丰满。
而苏志燮的那个角色，还是太电影化了，太像我们脑海中的黑帮老大了。
姜志焕的角色倾向于了生活，而苏志燮的角色倾向于了电影。
这又是一部男人的电影，女性角色退居到了二线。
相比2个女角色，我更喜欢姜志焕那个角色的女朋友的长相:-P；
而那个女演员，不太喜欢她，或许是因为她的这个角色，或许是她的长相。
导演
看之前，我一直以为是金基德的电影。但是我越看越觉得不对劲儿，这片太不金基德了。
后来一查才知道，这是金基德编剧的电影，导演是他的爱将张勋，怪不得有些商业。
作为一名新人导演，能拍成这个水平，已经相当不错了，值得称赞，期待他的新作。
顺便，我还是非常期待金基德的新电影啊，
我最喜欢的电影就是金大导演的《春去春又来》啊！
剧作结构
编剧既然是金基德，水准肯定差不了，虽然剧情全部被我猜中:-D。
影片才用了套层的结构，也就是戏中戏，同时展现了戏中与戏外两个时空。
但是该片的戏中主要是动作戏，不过在动作中也嵌入了角色的一些冲突。
套层的结构使得影片一直游离于两个时空，也照应了“电影就是电影”这个主题，
也让观众们产生有关生活与电影的思考，究竟什么是电影，什么才是生活。
影片还有另外两个时空的区分，一个是苏志燮的生活，一个是姜志焕的生活。
影片中两个人的时空大都是平行交错进行，一个是演员，一个是黑帮老大。
观众们在如此对比强烈的两种生活中，也发掘到了他们的相似与不同。
观众们会发现其实演员与黑帮老大之间又有什么差别呢？
影片杀青前的最后一场打斗戏非常精彩，会有人以为这已经是全片的高潮，已经完结了。
但是影片的最后才是真正的BOSS，一个大大的血淋淋的高潮！这里就不剧透鸟:-D
我尤其喜欢影片的结尾，当姜志焕和苏志燮的镜头都凝固后，
两个人的头像一左一右，然后画面慢慢拉远，变黑。
最终，他们竟然只是在电影院的屏幕上，然后影片结束。
我们发现，其实这依然只是电影而已。
配乐
这部电影的配乐是我十分喜欢！
有点西部片的感觉，很有男性的力度。
等着电驴上啥时候放出这电影的OST，:-D。
服装
戏中的主角们的服装很有意思。
刚出场时，姜志焕的衣服，裤子和鞋子是全白色的；
而苏志燮则是全黑色的，二个角色形成了反差，一黑一白，对比强烈，相得益彰。
这也是代表了两个人的身份的不同。
随着剧情的推进，到了后面，姜志焕的衣服也几乎至少保有一件白色的装束，
要么是白色的马甲，要么是白色的T恤，白色的衬衣。
主题
上学一来，一直听过一句话，艺术是来源于生活，而高于生活。
但是，电影与生活，这对解不开的结，终究不同。
电影往往比我们的通常下的生活丰富多彩许多，充满了戏剧性。
可是，从每天的新闻中，我们发现，原来还是我们的生活更加惨烈与绚烂，
我们的生活远比电影丰富得多。
影片的片尾也告诉了我们：
电影就是电影，也就是电影，终究不是生活。

现实是现实，电影是电影。这话似乎在表明，你不能将其混为一谈。但是电影说简陋点，就是故事和状态。故事是从生活里来的，再瞎编也是人事，再晦涩也是人心。状态更是如此，只是电影里的状态，很多时候是以一种简单纯粹的面貌出现。因为生活里有太多无法理解的部分，人都需要一个了解真相的过程，然后才能释然。“哦，原来是这样的。”因此往往在一部通俗电影里，它们是做减法的工作，剪掉那些多余的或者不多余的干扰，这是传统故事的叙事传统。

你看《电影就是电影》，姜志焕饰演的动作明星，除了自私他还有什么？暴力是他的状态，这个人物是干瘪的，但是简单纯粹。他唯一的释然是，接受了私生活的公开。然后在泥泞里站起来，摸一把脸，让你认出来。而苏志燮饰演的黑帮，把自己卷进电影里，由现实凶猛变得仁义松弛。他说现实不是电影，叫姜志焕懂得低头。可他自己却在电影的最后，奔着黑帮电影的悲情戏码去演。苏志燮不断在电影里踩过界，叫姜志焕不断认清现实，自己又不断在他的现实中踩过界，把自己变成电影的一部分。那么究竟是谁分不清电影与现实呢？姜志焕的工作就是电影，而工作是生活的很大一部分，所以电影便是他的生活。他就是有点人格障碍罢了，套在动作明星的身份里出不来。

到最后分屏定格，镜头往后拉，我们在电影银幕上看电影银幕。是的，电影就是电影。那个黑帮也不过是电影里的黑帮，现实也不过电影里的现实。似乎什么都没讲，可是电影里的现实就一定与现实里的现实是分道扬镳的两种选择？所以，这其实还是一部内心戏，虽然只有骨架缺乏皮肉，表情也有些僵化，而且是部肉搏类型片。

作为肉搏类型片，故事倒是不难看，中间还有几个奉导演的段子（跟影展有关的段子是：上一场放映的是奉俊昊的《杀人回忆》，于是字幕机便始终卡在“导演奉俊昊”的地方，结果这一场有胶片自带的中文字幕。于是电影里的奉姓导演一报名便是笑声，结果他还真是位逗趣的角色），只是剧力稀散，没个焦点。他们似乎搞在一起，却又没什么真正的纠缠，事件也不大关联。要说是两个人的电影，除了长得还行，其他都不顶事。只是相较空洞的动作明星，胡须修剪精致、不停摆酷的苏志燮反倒是更像一位电影明星，不似黑帮。张勋作为金基德派系的新人导演，在低成本类型片的框架下，拉扯出的处女作品粗糙却亦有想法。尽管想法或许是金基德的。

<<电影就是电影>> 这名字起得很好 很低调 很谦虚 也很诚实 但少了一点野心 基本上是无懈可击的 意思就是说叫你丫闭嘴 电影就是电影嘛 哪有那么多人生大道理乱七八糟的 这是两个型男主演的 其中一个叫苏志燮 这是他退伍后的第一部银幕作品 虽然在我眼里他长得不是特别帅但总有人爱 单眼皮单得粉口耐~~~韩国的偶像电影就是这样 给我一个机会 我就能帅酷到底 给我一个镜头 我就能萌晕你 给我一个特写 我就能电死你~欧耶!刘德华说男人哭吧哭吧不是罪 我说男人装吧装吧只要装得有型也不是罪 里面的服装不错 多款墨镜也不赖 配乐也很好听 情节没有大的硬伤 要知道韩国片是最爱模仿的 但此片好就好在没有通篇拙劣的模仿 一个古惑仔爱看电影 一个电影明星却象古惑仔一样喜欢用拳头说话 而且很风流(就像希哥) 我想这片肯定有受到燕罩门的启发 两人因为机缘巧合交集了 还在一起演对手戏 擦出了很猛的火花 我看完很爽 您爽了没有?爽就够了 抱着一个轻松的心态看就好了 洗洗睡吧~

像这样的电影还有宋承宪的<<宿命>> 都是打着退伍后第一部片的旗子 不过拍得还不错了 就象张东健的<<朋友>>的升级版

　　■片名：《电影就是电影》

　　■导演：张勋

　　■主演：苏志燮、姜志焕

　　■上映日期：2008年9月11日（韩国）

　　■读家：木卫二

　　■推荐指数：★★★★☆☆

　　■一句话点评：电影明星和黑帮头目的双重生活，这真的只是一部电影。

今年中影集团推出扶持青年导演计划，国内有了《即日启程》这般值得玩味的小片。韩国那边，新人的涌现和闪光更多是师徒相渡的反映，金基德、朴赞郁提携了曾经的副手，于是年初有《美丽》，后有《电影就是电影》及《胡萝卜小姐》，倒成为一道新鲜风味的年度美餐。从与金基德作品关联的角度上说，《美丽》接近《坏小子》，《电影就是电影》靠近《真相》，它以一部带有实验前卫性质的剧情类型片出现，用不同场合下的暴力升级来探讨生活的真实本质。

《电影就是电影》讲述出于机缘巧合，一个电影明星和黑帮头目开始了不断较量与合作的过程。他们一个是需要扮演黑帮角色的明星，一个是有着演戏梦的黑帮头目。在拍摄现场和现实生活中，他们扮演着两个全然不同的角色，既想成为对方又不同程度地轻视对方。影片不是去揭露明星艺人涉黑，更不同于一些电影里正反双方寻求角色互换，像《无间道》里刘德华希望有真实身份、成为好人，或者冢本晋也作品里不断超脱最终合二为一。《电影就是电影》里双方只是战略性合作，他们都知道真实的对方只是徒有其名，没什么大不了。

电影明星小有号召，一举一动总是引起媒体骚动，他乐于扩大知名度和影响力的曝光，这个角色有着典型的自负轻狂。私生活方面，他妥协退让，谈情说爱都要偷偷摸摸，见不得人，挂着一张明星面具不愿解下。黑帮头目不小不大，有着几个小弟，一心听着狱中大哥的指示。他内外受困，对于眼前生活有些绝望，别人的生活，恰好是电影明星闯入他的视线之内。影片安排他两次观看李沧东的《绿鱼》，出现了火车飘丝巾跟车内谈梦想的两个经典段落，同是黑帮题材的致敬外，无非是表明黑帮头目的生活有些枯燥又一心喜欢电影。更深层次来讲，它们都解释了什么是破灭，梦想和希望的破灭。

如此《电影就是电影》让两个主人公有了接触直面的机会，片中打斗有真打和假打的区别。二人联手前，片场的拳脚打斗自然是避实就虚，但是黑帮头目接演后奉行假戏真做的原则，为此整个剧组崩溃不已，后只能无奈接受。电影明星屡受打击后，不断强身健体，力求打得过对方，影片安排一场泥沼滩涂的收官之战来强调双方的真打，真打的背后是双方冲破生活樊篱的可怕能量。编导不断利用了观众的渴切心理——特别想看到真实东西，一拳过去要么鼻青脸肿，要么鲜血直流。就像甄子丹和《拳霸》为什么成为动作片迷的新欢，一大原因是他们区别于以往的杂耍打斗，传达着穿心到肉的真实感，精彩震撼。现实里寻常人街上干架，真动起手哪有你来我往几个回合，就是抱作一团满地打滚。当许多人看着一个白鹤拳对太极拳的真实视频哈哈大笑时，电影确实制造了一个虚幻的空间，无论如何接近真实，依然虚幻。

明星不可能每部片子都演黑社会，就像再强的肌肉硬汉总有服老的一天。黑帮分子也不可能真正成为电影明星，有的只会是明星误入歧途、败露被抓。《电影就是电影》是一部包含着片中片、戏中戏的作品，影片安插许多情节，看似不断接近生活的真相、现实的本质，到佛像砸碎的一刹那，观者的惊呼、明星的呕吐，答案已经呼之欲出，只差定格或者淡出黑幕就好结束了，结果那还是一个骗局，就如同喊Cut收工的《真相》。许多人一直渴望拥有不同的生活，在无限接近、即将触到时它必然会在眼前毁灭。影片结尾给的仍是一个开放答案，告诉观众这只是一部电影，生活的真相除了问你自己外，没人知道。

现成例子就是，载誉戛纳、横扫欧洲电影奖的《格莫拉》讲述那不勒斯黑帮的真实生活，毫不娱乐。导演为了追求真实，找来许多非职业演员，资深影迷出身的黑帮头目乔瓦尼·范诺索也混入其中，他本色演出，自我感觉颇佳。后来几个囚犯在观看片子惊叫“Oi， that's Giovanni！”，不识庐山真面目的警方因此将被通缉的乔瓦尼捉拿归案，这可以看做意大利版本的“电影就是电影”。

当他们在泥泞中打得分不出你我、形如一体时，故事主题不再隐匿。影片充满大量二元对立项构成的冲突，黑与白、正与反、假与真，明星在聚光灯下的张扬和偷偷摸摸的私生活，黑帮惨淡的现实生活和向往充实的精神世界——这也是个人认为它与金基德作品最神似的地方（比方眼下最新却叫人无语的《悲梦》），符号寓意太多。

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关于绿鱼 http://www.mtime.com/my/moviel/blog/2302650/