龙女孩

Nice～终于有新的高燃印度片上映了。中印合拍的《龙女孩》这几天霸屏了我的朋友圈。当然还有那句经典语录——“你想去哪里？”“任何李小龙会引领我去的地方。” 但是除了几句经典语录，也有人吐槽所谓的致敬李小龙只是挂在了嘴边而已，实际就是在“挂羊头卖狗肉”。

首先大概总结下这部电影讲了什么吧。《龙女孩》讲述了一位自幼喜欢中国功夫的印度女孩普加在童年时目睹了一起导致姐姐死亡的性侵害事件，因无法帮助姐姐而深感内疚的她在有幸看到李小龙的影片《龙争虎斗》后希望像李小龙一样行侠仗义，遂拜入一位中国截拳道武术大师门下学习功夫，并结识了师叔的女儿，从此二人走向自强自立之路的故事。 不少观众看了觉得作为一部致敬李小龙的电影，只出现了几处可怜的李小龙的画面，引用了几句所谓的李小龙语录，这就是把李小龙当作精神指引了？ 但其实女主也是为了演好这个角色，专门花了三年时间练习李小龙的跆拳道，饰演女主师父的演员石天龙则是著名的武术教育家、世界截拳道发展联合会主席、中国国际截拳道联盟主席，所以影片中有很多截拳道的精彩展现、令人血脉贲张的一敌多精彩打斗。 而影片背后的两位导演，那也都是李小龙迷。而且电影中很多情景还是在李小龙的故乡实地取景，除了以李小龙乐园作为主要拍摄地，剧组还到千灯湖公园、祖庙、南风古灶、佛山的各个街道进行取景拍摄。

当然观众熟悉的印度舞蹈和歌曲也不能少，《龙女孩》延续了以往印度电影的喜剧元素，剧情节奏都挺欢快的，龙女孩一上来就是用中国功夫狂揍小混混，后面也是各种打打打，打斗场面拳拳到肉，非常真实，妥妥的一部女主大爽片。

第一次看了让我那么火大的电影！！！

A: 剧情俗套煞笔—“一个女的单挑全灭黑帮，男主挂了！然后最后电影结束来一句李小龙说：要成功就要付出极大的代价。 成功啥呀？！我就不知道女主杀人了，男主死了！他们在哪方面成功？！这句话就不适合来描述这个煞笔结局！

B: 音乐煞笔！有时候一个普通镜头一句普通台词都给我来一段一惊一乍的音乐！有病吧！

C: 镜头煞笔！通篇打斗慢动作，浪费了很多时间！而且很多镜头角度就很奇怪！明显就是为了突出女主的身材！拜托！女主很丑好吗？！我买电影票不是来看身材的！而且很多镜头给演员超近距离的特写来描述奇怪表情！不明白为了什么？！这种超近的特写经常出现就很恶心！

总结：导演好好跟香港的武术电影学习一下！拍出来的武术动作片全部像慢镜头回放！

由导演拉姆·戈帕尔·维马、刘静联合执导的首部中印合拍动作电影《龙女孩》，定档于7月15日，不日将与观众见面。

这是一部以女性力量为主题并致敬李小龙的电影，因为功夫这个元素穿插全片。

故事讲述了印度女孩普加在年少时目睹了姐姐被性侵致死后，感觉人生黯淡，直到在李小龙的电影《龙争虎斗》中找到了人生的新方向。

于是，她找到了一家名为“龙馆”的中国武馆求学，习得截拳道。

一路走来，她将李小龙的功夫风格与人生当成自己的信条，在感悟中国自强文化的同时，也得罪了当地的暴徒。

同一时间，BM建筑公司也将目光盯上了“龙馆”，为得收购后者的土地，也是因为如此，普加的恩师也被杀掉，面对只手遮天的黑恶势力，加普没有退缩，一场硬碰硬的较量也就此拉开。

讲道理，《龙女孩》的剧情并不复杂，但胜在“够爽”。

比如在预告片中，我们看到普加在面对地痞流氓的骚扰时，勇敢出手，打斗中尽显截拳道“快准狠”的特点之余，也能看到女主嫉恶如仇的性格。

还有面对BM公司的几次“袭击”，普加始终都以战斗的姿态反击，即便是面对对方的棍棒，也没有半分退步。

超爽的打斗之外，影片也凸显出了印度女性现状与女性渴望平等的心态。

比如警察局长在面对普加与男主报案的时候，下意识地认为歹徒是男主打跑的，这种“习惯认知”恰恰说明印度女性在社会中的状态。

还有黑老大对女性的态度，是以“主人”的姿态，将女性玩弄于鼓掌之中，这与普加看到被黑老大囚禁的女人们表现出来的怒火，足以说明印度女性是渴望平等，也渴望展现出属于女性的力量与权利。

这种厚重的底色下，《龙女孩》的核心主题就有了升华，它不仅仅是一部充斥打斗的爽片，更有一种撕开对女性束缚的诉求。

当然，影片中还有很多的亮点。

其一就是致敬李小龙先生，电影中除了龙馆之中随处可见的李小龙海报，还有李小龙先生经典的动作、说话的语气、神态，尤其是龙馆馆主的表现，让人惊喜。

其二便是影片中展现了很多的中国元素，比如川剧变脸、火锅、传统中式宫殿、小吃等等。

值得一提的是，本片中的女主角普加是印度的著名女性，也是亚洲跆拳道的冠军得住，基本功可以说非常扎实，此外，为了拍好《龙女孩》，她还进行了为期3年的截拳道学习。

而饰演馆主的石天龙，从1989年就是专业从事李小龙截拳道和中国武术的传播事业，所以，本片中关于截拳道的展示，绝对能让人感受到专业。

目前，这部电影也已经定档，并且路演也在进行中，相信很快观众就能看到它，拭目以待吧！

这都是哪里的英语口音啊……才看了一分钟我就觉得我的票算是打水漂了……很少能见到一无是处的电影…穿着泳装在海里打拳…也是没谁了……电视电影也没这么拍的吧……穿的这么少在大街上跑来跑去光看见波涛汹涌了…我感觉我幼小的心灵受到了一万点伤害……照这么拍下去中印迟早有一战…不带这么拍电影的啊……

7月1日看的首映，只能说全片从头尬到尾。1.音乐尬，突大突小的，突然有突然没有，不燃的时侯音乐燃。2.镜头尬，说是宣传印度女性的电影，结果，女主只要打斗踢腿，镜头必仰视拍档拍大屁股长腿，女主只要出拳就俯视拍胸，这是尊重女性？3.剧情尬，前半小时不知道在干嘛，后半时有反派了，但强行送男主，还有女主的师傅上西天，本来还期待的印度歌舞变成了唱歌和独舞。4.武戏尬，论打斗，也只有雪中慢刀行能与之一拼，妥妥的慢动作让你看够女主的胸腿屁股。5.首映礼尬，居中的国内男演员到现场了，主持人第一句问观影的人：“你们是不是龙女孩。”无力吐槽

看完之后打开豆瓣瞅了下影评，8个影评竟然7个都是好评，其中还有两个人的是一模一样的，这是认真的吗？真的有那么好看？（忍不住想笑）不过说真的，这种电影要是再不买点水军支持怕也是没有支持了。

看之前本来就没抱多大预期看，反正又是福利场，就当出去转一圈了，但开始看了才真正后悔起来。电影讲了个什么故事呢？差不多就是钉子户大战拆迁队，再又混上了点英雄救人的老套路故事，不过这一次，不是“英雄救美”，而是“美救人不成反蚀把米”。

开头就是一通拳脚伺候，全片更是一言不合就开打，音乐一响就开挂，观众想单纯看看动作戏却又不知如何正确打开，给人整得哭笑不得（坐我旁边的那位老大爷便是看得昏昏欲睡，要不是因为影院音响吵，怕他不是真的要睡过去）。

说到配乐，不知道导演对配乐是不是有什么误解，也不知道导演是否对印度片怀着十足的信心，想着还有外网的印度片粉丝刷刷分什么的。众所周知，印度片以歌舞闻名，在配乐方面还算是用心的。看过《龙女孩》，很明显，导演想通过配乐来继承印度片这一传统，使这部中印合拍的“印度功夫电影”不要走中国式烂片的道路，可惜，就连这一步他也没能走好。

说完配乐再来说说场面调度，在这一方面可以说导演做到了零，简单的几个切镜和移动几下镜头就当完成任务，动作设计也只是简简单单蒙混过关，得亏还有几位武术大师出演指导。这一次，已经不是“一个打十个”了，已经是“一个打几十”了。

反派很白痴，剧情很无脑，中间用几个跟MV一样的东西来连贯剧情，真是一言难尽。

最后的见面会很热闹，真的是和电影一样热闹，导演也是不辞辛劳娱乐大众，让两位已经路演很累了的武术大师来充当教练，组织互动了一场学习“一招制敌”。制作团队真是巡演宣传得很辛苦，观众观看看得不容易。

主创团队路演现场

“一招制敌”活动现场

演员石天龙的签名和，呃……

当今市场背景下，硬桥硬马的高质量动作片本就产量不高，而以女性为主角的硬派动作片更是多年未见，而周所周知，因当地历史和文化因素等影响，印度重男轻女、男尊女卑，女性社会地位低下的情况一直普遍存在，女性受到各类侵害的惨案也仍在上演，在这样的背景下，强调女性自强、女性自救，呼唤女性主义的主题是时代和社会之需要。 《龙女孩》正是从这样的角度出发，塑造了一位健康、勇敢、强大的女性角色，通过动作片的形式喊出属于女性的最强音，巾帼不让须眉，本片无论是精神内核还是具体的动作场面设计，都紧紧围绕女性这一命题，凸显女性的力量。 本片很好的把女性自救与拼搏的主题与武术精神、李小龙截拳道文化有效融合，既有对印度社会现实的呈现，包括传统的印度歌舞元素，又有对中国武术文化与精气神儿的挖掘，两种文化结合自然。

不知最近有没有朋友到电影看过一部叫做《龙女孩》的电影，目前这部电影正在电影院上映。以首部“中印合拍片”为标签，致敬李小龙，致敬中国功夫。我当时，就是冲着这些头衔买了电影票看了电影。

走出影院后的我，最大的感受，也是最强烈的疑惑在于，这个故事的剧情在哪里？好的故事是需要有强情节，有扎实的人物关系，有充足的戏剧张力的。而这部电影，这个故事的这些东西在哪里？

有功夫的元素在，落点在女性地位相对较低落后的印度，关注女性议题，主打通过致敬李小龙来唤醒女性意识的崛起，来奋起反抗维护正义。这最初一系列策划的点都还不错，但为何在落地后的呈现却是如此这般呢？没有故事剧情的铺垫作为统领这些创意点的穿插，故事就没有办法立得起来。因此，目前电影呈现出了剧情被弱化，故事没有立住的问题。将更多的篇幅用于表现女主打斗的场面，女主身体的优势。把整个电影故事的比重有所降低，反而更多的去展现了一些外化的东西。

对于电影本身，故事讲好我个人认为更加重要。故事立住之后才会有后续更多想要添加进来展现的元素才能被最大程度的合理化。然而目前看来，这部电影更像是个注重视觉呈现的“视觉盛宴”。绝美的镜头画面，美得不可方物像是从漫画中走出来的女主，每一帧都可以截图当壁纸。正是这些，让人忽略了讲故事的重要性。只有剧情足够吸引人才能最大程度的抓住观众的情绪和注意力，这样才能让电影变的是个拥有更持久影响力的产物，而不是瞬间快感的产物。